Locações de Filmes

Destinos cinematográficos e locações de filmes que vão despertar o desejo de qualquer viajante gosta de ir ao cinema ou que curte filmes em geral.

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Locações de O Diabo Veste Prada: Guia Completo para Visitar NYC, Paris e Itália

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Imagine entrar no mesmo elevador que Andy Sachs. Cruzar as mesmas portas giratórias de vidro que ela atravessou correndo com dois cafés na mão. Parar diante da mesma townhouse onde Miranda Priestly recebia “O Livro” todas as noites. Isso é exatamente o que este guia vai te permitir fazer — e com o lançamento de O Diabo Veste Prada 2 nos cinemas em 1º de maio de 2026, o mundo fashion está mais vivo do que nunca nas ruas de Nova York, Milão e Lago de Como. As locações de O Diabo Veste Prada não são cenários de estúdio. São lugares reais, visitáveis, cheios de história — e agora dobrados em importância com a sequência que trouxe Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt e Stanley Tucci de volta às telas duas décadas depois. Neste guia você vai encontrar cada endereço confirmado dos dois filmes, dicas práticas de como visitar, os melhores horários, roteiros prontos por duração de viagem, sugestões de hospedagem e o que fazer por perto para turbinar cada parada cinematográfica. O Fenômeno que Voltou: O Diabo Veste Prada 1 e 2 Em 2006, o mundo foi apresentado à Miranda Priestly e à Runway. O filme foi um marco cultural que moldou décadas de conversas sobre moda, ambição e identidade. Vinte anos depois, a sequência de 2026 — dirigida novamente por David Frankel e com roteiro de Aline Brosh McKenna — traz o elenco original de volta para uma história completamente diferente. Na nova trama, Andy (Anne Hathaway) é uma jornalista respeitada que perde o emprego de surpresa por mensagem de texto durante uma gala de premiações. Ela volta para a Runway como editora de reportagens — mas desta vez não a pedido de Miranda, e sim contra a vontade dela. Miranda (Meryl Streep) enfrenta a crise do jornalismo impresso, um escândalo interno e a ameaça de Emily Charlton (Emily Blunt), sua ex-assistente que agora trabalha na Dior e planeja, secretamente, comprar a Runway para se tornar editora-chefe. O filme foi rodado entre junho e outubro de 2025 sob o codinome Cerulean — uma referência direta à cena mais icônica do primeiro filme — e percorreu Manhattan, Milão e o Lago de Como. O trailer principal acumulou 222 milhões de visualizações em 24 horas, tornando-se o trailer mais assistido na história da 20th Century Studios. No Rotten Tomatoes, o filme atingiu 79% de aprovação dos críticos. Nova York: O Coração Pulsante da Runway Manhattan é o epicentro de tudo. É onde a ambição tem cheiro de café e o asfalto ainda ressoa com o eco dos saltos agulha de Andy. As locações dos dois filmes estão espalhadas por diferentes bairros — do Midtown corporativo ao Brooklyn cool — e podem ser combinadas em roteiros de 1 a 3 dias. 1. 1221 Avenue of the Americas — O QG da Runway O edifício McGraw-Hill, de 51 andares entre as ruas 48th e 49th na Sixth Avenue, é a sede externa da fictícia Elias-Clarke Publications nos dois filmes. No primeiro, é aqui que Miranda faz sua entrada triunfal e Andy corre todas as manhãs com os cafés. Na sequência, as filmagens retornaram em julho de 2025 — você pode ver cenas externas e do lobby. Como visitar: É um prédio comercial ativo. O lobby é acessível durante o horário comercial (segunda a sexta, das 8h às 18h). Chegue antes das 9h para sentir o rush da Midtown. Dica de insider: Posicione-se na calçada oposta para a foto clássica. Peça seu café no Starbucks mais próximo e segure dois copos — é o ângulo perfeito para recriar a cena. 2. 129 East 73rd St — A Mansão de Miranda Esta townhouse neo-renascentista de cinco andares no Upper East Side é um dos endereços mais procurados pelos fãs do filme. É aqui que Andy entrega “O Livro” todas as noites — e comete o erro fatal de subir ao segundo andar sem permissão. A fachada está avaliada em cerca de US$ 26,5 milhões e está localizada exatamente em frente à residência histórica da ativista Gloria Steinem. Como visitar: A fachada pode ser apreciada da calçada. O prédio é residencial e privado — respeite a privacidade dos moradores. Melhor horário: Luz da tarde (entre 15h e 17h) para fotos sem sombras duras. O que fazer por perto: O Museu Metropolitano de Arte (Met) fica a apenas 8 minutos a pé. A visita à coleção de moda do museu é obrigatória para os fãs do filme. 3. American Museum of Natural History — A Gala da Runway Um dos museus mais famosos do mundo se transforma, na sequência de 2026, no cenário da “Spring Florals Gala” — a releitura cinematográfica do Met Gala. As escadarias principais e o lobby do museu são o palco central da abertura do filme. Como visitar: Localizado na Central Park West com 79th Street. Ingressos precisam ser comprados com antecedência pelo site oficial, especialmente em temporada alta (junho a setembro e dezembro a janeiro). Dica de insider: As escadarias externas na entrada principal são acessíveis gratuitamente. Chegue cedo (antes das 10h) para evitar filas e conseguir as melhores fotos sem multidão. 4. Hudson Yards — A Nova Parada do Filme 2 O bairro mais novo de Manhattan entrou para o universo da Runway na sequência. Uma cena icônica mostra Miranda colocando Andy para fora do carro e apontando para a estação do metrô linha 7 — um momento que resume a inversão de poder entre as duas personagens. Em abril de 2026, um pop-up temático da Runway no número 20 Hudson Yards com um salto gigante vermelho atraiu multidões de fãs. Como visitar: O Vessel e The Shed ficam no coração do bairro e são pontos de visita obrigatórios. O metrô linha 7 (estação Hudson Yards) é a forma mais prática de chegar. 5. Smith & Wollensky — A Missão Impossível do Bife Um clássico de Nova York desde 1977, localizado na 3rd Avenue com 49th Street. No primeiro filme, Andy tem 15 minutos para buscar o almoço de

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As Locações de Sinners: Um Roteiro pela Louisiana de Ryan Coogler

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Você acabou de sair do cinema completamente absorto pela atmosfera gótica e musical de Sinners, o épico de Ryan Coogler que arrebatou o Oscar 2026 com 16 indicações e quatro prêmios, incluindo Melhor Ator para Michael B. Jordan. A fotografia densa, as plantações sufocantes, a rua principal de terra batida e o juke joint repleto de blues e terror ficaram gravados na sua memória. E agora vem a pergunta inevitável: onde foram filmadas as locações de Sinners — e dá para visitar? A resposta curta é sim. Mas há uma série de detalhes que a maioria dos guias turísticos erra ou omite, desde locais que simplesmente não existem mais fisicamente até propriedades privadas que aparecem em roteiros como se fossem abertas ao público. Este guia vai te levar pelas locações de Sinners na Louisiana com informações verificadas, dicas práticas reais e um roteiro honesto sobre o que você vai (e o que não vai) encontrar em cada ponto. O Que é Sinners e Por Que a Louisiana? Sinners (2025) é ambientado em Clarksdale, Mississippi, em 1932, durante o auge da era Jim Crow. A história segue os irmãos gêmeos Smoke e Stack Moore, que retornam à cidade natal para abrir um juke joint e acabam enfrentando um mal sobrenatural naquela mesma noite. O filme, escrito, dirigido e produzido por Ryan Coogler, estreou em abril de 2025 e arrecadou mais de 370 milhões de dólares no mundo todo, com 97% de aprovação no Rotten Tomatoes. Mas apesar de toda a narrativa se passar no Mississippi, o filme foi gravado inteiramente na Louisiana, dentro de um raio de aproximadamente 80 km de Nova Orleans, aproveitando a infraestrutura cinematográfica do estado e paisagens que imitam perfeitamente o Delta do Mississippi dos anos 1930. A produção investiu 67,6 milhões de dólares em locações na Louisiana, o que dá uma ideia da escala da operação. Os produtores reconheceram que a cidade tinha a infraestrutura necessária, uma equipe técnica experiente e as facilidades para que a produção fosse viabilizada com autenticidade. Donaldsonville: A Rua Principal de “Clarksdale” (Acessível e Imperdível) O que você vê no filme: A sequência em que os irmãos Moore percorrem a rua principal comprando suprimentos para o juke joint, passando por mercados, um salão de barbeiro, um cinema de época e um posto de gasolina vintage, tudo em uma via de terra dos anos 1930. Onde fica na vida real: A Railroad Avenue, no quarteirão 200 entre Iberville Street e Nicholls Street, no histórico Railroad District de Donaldsonville, foi transformada na Clarksdale dos anos 1930. A produção construiu mais de uma dúzia de estabelecimentos temporários especificamente para o filme, incluindo o mercado chinês Chow’s, um hotel e um cinema de época. O que esperar na visita: Os cenários temporários foram removidos após as filmagens. O que permanece é o distrito histórico original, com arquitetura autêntica do século XIX que vale a visita por si só. Enquanto estiver em Donaldsonville, vale muito visitar o River Road African American Museum, fundado em 1994 e dedicado a preservar e divulgar a história, cultura e contribuições dos afro-americanos na Louisiana rural. Dica prática: O museu funciona na Railroad Ave 510, de terça a sexta das 9h às 17h e sábados das 9h às 15h. Combine a visita ao distrito ferroviário com o museu para uma experiência mais completa e com mais contexto histórico sobre o período retratado no filme. Como chegar: 70 km de Nova Orleans, aproximadamente 1 hora de carro pela LA-18. Thibodaux: A Igreja e os Campos de Algodão de Laurel Valley Plantation O que você vê no filme: A igreja de madeira onde o jovem Sammie ouve o blues pela primeira vez, e onde a história começa e termina, foi construída especialmente para o filme dentro da Laurel Valley Plantation. As cenas dos campos de trabalho também foram filmadas aqui. A grande surpresa sobre o algodão: Aqui está um detalhe que praticamente nenhum guia turístico revela corretamente. O sul da Louisiana não tem campos de algodão — o clima favorece a cana-de-açúcar. Para as cenas de trabalho nas plantações, a produção utilizou plantas de alfalfa que substituíram visualmente o algodão nas filmagens. Sobre a igreja: A designer de produção Hannah Beachler projetou a igreja com vigas no formato de cruz que reproduzem o gesto “Wakanda Forever”, uma homenagem silenciosa a Chadwick Boseman. A estrutura foi construída para o filme e não é permanente. A Laurel Valley Plantation em si: Este é o maior complexo de plantação intacto dos séculos XIX e XX nos Estados Unidos, onde até 135 pessoas escravizadas viveram e trabalharam antes da Guerra Civil. A visita ao local vai muito além do turismo cinematográfico. Como visitar: Dica importante: Não espere ver os campos brancos do filme. A “plantação de algodão” era cenografia temporária. O valor real da visita está na história preservada do local. Bogalusa: A Estação de Trem e o Blues de Delta Slim O que você vê no filme: A chegada dos irmãos Moore à cidade natal foi filmada no Bogalusa Train Depot. Com um apoio de CGI, a cena recriou a estação de Clarksdale em 1932. Construído em 1907, o depósito atendeu a New Orleans Great Northern Railroad. Por que vale a visita: O depósito está listado no Registro Nacional de Lugares Históricos e é um exemplo preservado da arquitetura ferroviária do início do século XX. Diferente da maioria das locações de Sinners, este é um monumento permanente. Como visitar: Dica local: Não há sinalização indicando que o local foi usado no filme. Prepare-se para simplesmente apreciar a arquitetura sem expectativas de “set cinematográfico”. Braithwaite: O Juke Joint (A Locação que NÃO Existe Mais) Esta seção existe para prevenir frustrações. Muitos fãs de Sinners dirigem até Braithwaite esperando encontrar o juke joint e chegam em um pântano tomado pelo mato. O que aconteceu aqui: O juke joint e o moinho foram construídos no antigo Hidden Oaks Golf Course, em Braithwaite, fechado em 2006 após o furacão Katrina. Ryan Coogler queria um local com um elemento aquático

Conheça as Locações de Marty Supreme
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Viaje no tempo com as Locações de Marty Supreme em Nova York

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As locações de Marty Supreme transformaram Nova York em uma máquina do tempo cinematográfica. O filme protagonizado por Timothée Chalamet e dirigido por Josh Safdie recriou a Nova York dos anos 1950 com precisão obsessiva. Lançado em 2026 no Brasil, Marty Supreme tornou-se o filme de maior bilheteria da A24, superando Everything Everywhere All at Once. Com 9 indicações ao Oscar 2026, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator para Chalamet, a produção conquistou crítica e público. Este guia exclusivo foi meticulosamente elaborado para transpor a fronteira entre o set de filmagem e a realidadedo destino turístico. De cortiços impregnados de história a mansões de opulência monumental, este roteiro é um convite para vivenciar a “Supreme Tour”, uma jornada que percorre o Vale do Hudson, as arenas de Nova Jersey e culmina na estética serena e gráfica do Japão. Prepare-se: o jogo está prestes a começar. Neste guia revelamos todos os locais onde você pode seguir as pegadas de Marty Mauser. Prepare-se para explorar Nova York do Lower East Side até o Upper East Side de uma forma totalmente diferente. Orchard Street, Lower East Side – O Coração do Comércio Judaico A Orchard Street é o epicentro visual da narrativa. Para recriar a Norkin’s Shoe Shop, onde Marty trabalha antes de sua ascensão, a produção ocupou a loja Freedman’s. O designer de produção Jack Fisk evitou qualquer sanitização. Ele instruiu a equipe a espalhar lixo e detritos reais pelas calçadas. A intenção era emular a “pátina do tempo” capturada em filmes de 16mm dos anos 50 que a equipe estudou no MoMA. Fisk chegou a comentar sobre a “poeira de carvão” que cobria a neve branca naqueles tempos. Caminhar por aqui hoje exige olhar atento. A produção utilizou fachadas modulares e escadarias frontais montáveis para esconder elementos modernos. Um detalhe fascinante: a recriação de um pet store que exibia um tatu à venda, perfeitamente legal na época. Dicas de Viagem Como Chegar: Pegue o metrô Linha F até a estação East Broadway. A Orchard Street mantém sua escala humana, ideal para caminhadas a pé. Alternativamente, use as linhas J, M ou Z até Delancey Street-Essex Street. Combine com: Tenement Museum (103 Orchard Street) – A equipe de Fisk pesquisou lá para entender as cores vibrantes que imigrantes usavam nas paredes internas. Laranjas e azuis contra a fuligem do carvão. Horário: 10h às 18h (quinta a terça). Ingresso: US$ 30. Reserve online: tenement.org Hospedagem: Hotel Indigo Lower East Side (171 Ludlow Street) – US$ 180-280/noite. Localizado a 5 minutos a pé da Orchard Street, este hotel boutique oferece quartos com vista para os telhados históricos do bairro. Inclui terraço panorâmico e bar temático. Mansão Woolworth, Upper East Side – O Luxo da Elite O contraste entre a pobreza do Lower East Side e o apartamento dos Rockwell é dramático. Para representar a residência de Milton Rockwell (Kevin O’Leary) e Kay Stone (Gwyneth Paltrow), a produção filmou na Mansão Woolworth. Construída por Frank W. Woolworth para uma de suas filhas, a mansão de 35 pés de largura fica na 80th Street. Em frente ao Metropolitan Museum of Art, ofereceu a grandiosidade arquitetônica necessária. Durante cenas de festas da alta sociedade, o espectador é transportado para tetos ornamentados e móveis de época genuínos. Fisk e o decorador Adam Willis usaram os três andares superiores. Instalaram estruturas de luz que não tocavam as paredes históricas. Dicas de Viagem Como Chegar: Metrô Linha 6 até a estação 77th Street. Caminhe 3 quarteirões pela Madison Avenue até a 5th Avenue. Alternativamente, use os ônibus M1, M2, M3 ou M4 que param na 5th Avenue com 80th Street. Combine com: Metropolitan Museum of Art (1000 5th Avenue) – Logo em frente à mansão. Um dos maiores museus do mundo com coleções que vão do Egito Antigo à arte contemporânea. Entrada sugerida: US$ 30. Horário: 10h às 17h (domingo a terça e quinta); sexta e sábado até 21h. Hospedagem: The Mark Hotel (25 East 77th Street) – US$ 695-1.200/noite. A apenas 2 quarteirões da Mansão Woolworth, este hotel cinco estrelas oferece o mesmo luxo aristocrático visto no filme. Design de Jacques Grange, restaurante do chef Jean-Georges e quartos com vista para o Central Park. Central Park, Manhattan – O Encontro Romântico Nenhuma jornada por Nova York está completa sem o Central Park. Em Marty Supreme, serve como palco para o encontro entre Marty e Kay Stone. Filmada em película 35mm, a cena do beijo evoca o romantismo clássico de Hollywood. O parque é tratado como cápsula do tempo. A luz natural filtrada pelas árvores suaviza a ambição agressiva do protagonista. Revelando sua vulnerabilidade diante da sofisticação de Kay. Procure os gramados próximos à 72nd Street para capturar a mesma sensação de isolamento romântico. O Central Park mantém a estrutura exata de 1950. Dicas de Viagem Como Chegar: Metrô Linha 6 até 68th Street-Hunter College ou Linha B/C até 72nd Street. As entradas da 5th Avenue entre 72nd e 80th Street são as mais próximas dos locais de filmagem. Caminhe pela East Drive para encontrar os gramados menos movimentados. Combine com: Conservatory Water (Lago dos Barcos) – Localizado próximo à entrada da 72nd Street, este lago ornamental é cenário icônico de vários filmes clássicos. Perfeito para continuar o tour cinematográfico. Aluguel de barcos miniatura disponível na primavera e verão (US$ 15/hora). Hospedagem: The Lowell Hotel (28 East 63rd Street) – US$ 595-950/noite. Hotel boutique a 5 minutos a pé do Central Park. Atmosfera intimista com apenas 74 quartos, lareira em muitas suítes e o charmoso Majorelle Restaurant. Favorito de celebridades que buscam discrição. Plaza Hotel, Manhattan – O Luxo Europeu em Nova York O Plaza Hotel “atuou” como o Ritz de Londres. A cena onde Marty tenta conseguir um quarto e encontra Kay pela primeira vez é pura magia. A opulência do Plaza, com lustres de cristal e detalhes em folha de ouro, foi considerada por Fisk mais adequada para representar o luxo europeu. É o cenário onde a elegância monumental choca com a falta de polimento de Marty.

Locações do filme "O Agente Secreto" no Recife
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Conheça as Locações do filme “O Agente Secreto” no Recife

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Quando “O Agente Secreto” conquistou plateias mundiais, acumulando prêmios em Cannes e três indicações históricas ao Globo de Ouro — incluindo Melhor Filme de Drama, Melhor Filme de Língua Não-Inglesa e Melhor Ator para Wagner Moura —, o longa fez mais do que celebrar o cinema brasileiro. Ele projetou um holofote global sobre sua protagonista silenciosa: a cidade do Recife. As locações do filme O Agente Secreto e sua trama nos transporta, para o Recife de 1977, em um dos momentos mais sombrios da ditadura militar brasileira, onde o personagem de Wagner Moura busca refúgio e reconstrói sua vida. Nas mãos do diretor Kleber Mendonça Filho, recifense apaixonado por sua terra natal, a capital pernambucana transcende o papel de simples cenário. Cada rua de paralelepípedos, cada fachada marcada pelo tempo e cada praça vibrante foram meticulosamente escolhidas, transformando a cidade em um personagem complexo e pulsante. Recife: A Protagonista Silenciosa de “O Agente Secreto” Para cinéfilos e viajantes culturais, seguir os passos e visitar as locações do filme O Agente Secreto é mergulhar nas camadas da história brasileira. Este guia completo revela não apenas onde o filme foi gravado, mas como vivenciar essa experiência cinematográfica de forma prática e memorável. Dica Essencial de Planejamento: Reserve entre 2 e 3 dias completos para explorar as locações do Recife com calma. A maioria dos pontos no centro histórico pode ser visitada a pé ou de bike, mas prepare-se para o calor tropical — leve água, protetor solar e roupas leves. O Coração Pulsante: Roteiro pelo Centro Histórico do Recife Nossa jornada começa no epicentro cinematográfico do filme: o centro histórico do Recife. Aqui, a arquitetura preservada funciona como uma verdadeira máquina do tempo, transportando visitantes diretamente para as locações do filme O Agente Secreto no Brasil tenso de 1977. Cinema São Luiz Nossa primeira parada é um verdadeiro santuário cinematográfico: o majestoso São Luiz. Na tela, ele desempenha papel crucial no drama do filme. Na vida real, ergue-se como monumento desafiador à era de ouro dos cinemas de rua brasileiros. Sua grandiosa fachada art déco de 1952 não apenas testemunhou cenas da ficção — foi também palco da triunfante pré-estreia nacional do longa. 📍 Endereço: Rua da Aurora, 175, Boa Vista – Recife Dicas Práticas: Padaria Santa Terezinha e Arredores Cinematográficos Funcionando desde 1981, a Padaria Santa Terezinha empresta sua autenticidade nostálgica a cenas marcantes do filme. O entorno é igualmente cinematográfico: o estreito Beco do Fotógrafo, a histórica Galeria Teresa Cristina e a icônica Ponte 6 de Março (conhecida como Ponte Velha) compõem uma paisagem urbana que transporta visitantes instantaneamente aos anos 70. 📍 Endereço: Avenida Manoel Borba, 323, Boa Vista – Recife Dicas Práticas: Ginásio Pernambucano A imponente estrutura do Ginásio Pernambucano se transforma, no filme, na repartição pública onde o personagem de Wagner Moura trabalha. Sua história real supera a ficção: construído em 1825, é o colégio mais antigo em funcionamento contínuo no Brasil, tendo formado mentes brilhantes como Clarice Lispector e Ariano Suassuna. 📍 Endereço: Rua da Aurora, 703, Santo Amaro – Recife Dicas Práticas: Agência Central dos Correios O majestoso prédio dos Correios na Avenida Guararapes foi escolhido por sua arquitetura perfeitamente preservada, espelho fiel do Brasil de 1977. A produção alcançou realismo extraordinário: os próprios funcionários da agência participaram das filmagens. Como recordou Maria do Carmo Marinho, atendente dos Correios: “Ver nosso prédio virando cenário de cinema foi emocionante; é como se nossa história ganhasse nova vida.” 📍 Endereço: Avenida Guararapes, 250, Santo Antônio – Recife Dicas Práticas: Chá Mate Brasília Em atividade desde 1984, esta lanchonete tradicional não só serviu de cenário como entrou no espírito do filme. Em homenagem criativa, o estabelecimento criou um sabor especial de chá com ingredientes secretos, batizado de “Agente Secreto” — oferecendo aos fãs um gostinho literal do mistério cinematográfico. 📍 Endereço: Rua Siqueira Campos, 279, loja 28, Santo Antônio – Recife Dicas Práticas: Praça Chora Menino e Banco de Sangue Hemato Carregando camadas de história e lendas urbanas, a Praça Chora Menino e o edifício vizinho marcam presença significativa no filme. O nome da praça ecoa uma violenta revolta do século XIX, onde vítimas — incluindo mulheres e crianças — teriam sido enterradas no local. O edifício que hoje abriga o Hemato guarda memória cultural própria: na década de 1940, foi o antigo Cinema Boa Vista. 📍 Endereço: Rua Dom Bosco, 723, Boa Vista – Recife Dicas Práticas: Parque 13 de Maio Este parque central é palco de uma das sequências mais simbólicas do filme: a aparição da mítica Perna Cabeluda. Kleber Mendonça Filho resgata este personagem do folclore regional não como simples susto, mas como potente alegoria política para a violência e o terror invisível da ditadura militar — transformando mito local em comentário universal. 📍 Endereço: Rua Mamede Simões, 111, Boa Vista – Recife Dicas Práticas: Vila Santo Antônio Para compor o ambiente residencial da época, a produção encontrou cenário perfeito na Vila Santo Antônio. Este charmoso conjunto de casas, construído na década de 1940, resiste como oásis arquitetônico em pleno centro, oferecendo vislumbre autêntico da vida urbana de outrora. 📍 Endereço: Rua do Riachuelo, 485, Boa Vista – Recife Dicas Práticas: Praça do Sebo Fundado em 1981, este tradicional reduto literário, com boxes repletos de livros novos, usados e raros, serviu de cenário reforçando a atmosfera intelectual que sempre permeou o centro do Recife. É lugar mágico onde histórias das páginas encontram histórias da cidade. 📍 Endereço: Rua da Roda, 2-90, Santo Antônio – Recife Dicas Práticas: Gráfica da Folha de Pernambuco e Porto do Recife No histórico Bairro do Recife, duas locações próximas foram essenciais. A gráfica do jornal Folha de Pernambuco deu vida à cena da impressão dos jornais da época, enquanto os imponentes Armazéns do Porto, com sua escala monumental, serviram como cenário marcante, ecoando a força industrial e comercial histórica da cidade. 📍 Endereço Gráfica: Avenida Marquês de Olinda, 105, Bairro do Recife 📍 Endereço Armazém: Avenida Alfredo Lisboa, s/n, Bairro do Recife Dicas Práticas: Para opções de hospedagem no

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As Épicas e Góticas Locações de Frankenstein de 2025

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A Netflix acaba de lançar a mais recente e impressionante adaptação de Frankenstein, dirigida pelo vencedor do Oscar Guillermo del Toro. Além disso, o cineasta conhecido por sua obsessão por criaturas fantásticas levou anos desenvolvendo este projeto ambicioso. Diferentemente de outras produções modernas, Del Toro optou por cenários reais e efeitos práticos ao invés de computação gráfica excessiva. Os fãs mais atentos certamente reconhecerão mansões históricas icônicas entre as locações escolhidas para o filme. Aliás, a equipe percorreu diversos países europeus em busca dos cenários perfeitos, incluindo Escócia, Inglaterra, Croácia, Hungria e República Tcheca. Esse processo meticuloso de seleção resultou em uma experiência visual inesquecível. Neste guia completo, você descobrirá cada locação real utilizada nas filmagens e como visitar esses lugares fascinantes. Então, prepare-se para conhecer desde castelos escoceses até estúdios canadenses que deram vida à história gótica de Mary Shelley. O Norte Ártico O filme abre com cenas dramáticas no remoto Ártico, onde um navio de expedição fica preso no gelo. Surpreendentemente, Del Toro construiu toda a embarcação em um estúdio em Toronto no Canadá. A equipe criou até mesmo o ambiente gelado ao redor usando estruturas metálicas, acrílico, isopor esculpido, cera e neve artificial. Por exemplo, o navio foi montado sobre um suporte giratório gigante para simular os movimentos realistas durante as cenas de ação. Essa técnica permitiu que a Criatura realmente balançasse a embarcação de forma convincente. Sem dúvida, o resultado impressiona pela autenticidade visual. Algumas sequências com trenós puxados por cães foram filmadas em locações externas reais. A equipe escolheu o Lago Nipissing, localizado em North Bay em Ontário. As paisagens congeladas naturais proporcionaram o cenário perfeito para as cenas de perseguição no gelo. Dica prática: North Bay fica a aproximadamente 350 km de Toronto. Durante o inverno canadense, o lago congela completamente, criando paisagens espetaculares para os visitantes. Para opções de hospedagem em Toronto, clique aqui. A Casa de Victor Frankenstein A residência da família Frankenstein foi criada combinando quatro propriedades históricas magníficas. Assim sendo, cada mansão contribuiu com características arquitetônicas únicas para compor o visual gótico do filme. Wilton House: A Escadaria Icônica Localizada em Wiltshire, Inglaterra, a Wilton House é famosa por sua elaborada escadaria em estilo palladiano. Aliás, esta propriedade já serviu de cenário para produções como Bridgerton e The Crown. No filme, a equipe utilizou principalmente a sala de jantar e o cemitério da residência. A mansão pertence ao 18º Conde e Condessa de Pembroke e está situada em um parque de 8,5 hectares. Os jardins incluem roseiral, fontes ornamentais e trilhas pela mata. Atualmente fechada para a temporada de inverno, a propriedade reabrirá na Páscoa de 2026. Como visitar: Wilton House fica a 5 km de Salisbury. Chegue de trem pela estação Salisbury e pegue um táxi ou ônibus local. Ingressos custam aproximadamente £18 para adultos. Paraopções de hospedagem dem Salisbury, clique aqui. Burghley House: Os Salões de Estado Os majestosos salões da Burghley House, em Lincolnshire, Inglaterra, serviram como cenário para várias cenas internas. Por exemplo, o Grande Salão, a Sala da Proa e a Cozinha Antiga aparecem no filme. Esta casa histórica impressiona pela grandiosidade arquitetônica. Dica de morador local: Visite durante a primavera para aproveitar os jardins em plena floração. O café da propriedade serve deliciosos scones tradicionais. Para opções de hospedagem em Stamford, clique aqui. Gosford House: Cenário da Cena de Casamento Esta mansão neoclássica escocesa serviu como principal locação externa do filme. Então, sua escadaria dupla foi escolhida para uma cena de casamento emocionante no final da história. A propriedade possui 2.000 hectares que combinam parque e litoral deslumbrante. Gosford House oferece passeios guiados pela mansão e terrenos. Os visitantes podem explorar os jardins paisagísticos e caminhar até a costa escocesa. Certamente, a vista do Mar do Norte impressiona. Como chegar: Gosford House fica em Longniddry, East Lothian, a 30 minutos de Edimburgo de carro. Há estacionamento gratuito no local. Para opções de hospedagem em Longniddry, clique aqui. Dunecht House: A Biblioteca Transformada Localizada em Aberdeenshire, Escócia, a Dunecht House é uma residência particular que mescla arquitetura neoclássica de 1820 com adições românicas. A equipe de produção escolheu especificamente esta propriedade por sua extensa biblioteca histórica. A equipe de arte teve trabalho intenso: poliu os pisos, construiu todas as estantes e pintou cada detalhe. Além disso, a propriedade possui um campo de golfe de nove buracos em meio a um parque arborizado. Infelizmente, por ser uma residência particular, visitas não são permitidas regularmente. Edimburgo, Escócia Praça do Parlamento e Execuções Públicas O romance original de Mary Shelley se passa parcialmente em Edimburgo. Portanto, Del Toro fez questão de filmar cenas na capital escocesa. A equipe utilizou a Praça do Parlamento, local onde o mercado funcionava no século XIX. Uma cena dramática mostra Victor Frankenstein assistindo a uma execução pública enquanto procura partes de corpos. Esta sequência foi filmada no Makars’ Court e Lady Stair’s Close, no centro histórico de Edimburgo. O ator inglês Burn Gorman participou desta cena memorável. Dica para fãs: Faça um passeio a pé pelos closes (vielas estreitas) de Edimburgo. Muitos guias locais oferecem tours temáticos sobre a história gótica da cidade. Para opções de hospedagem em Edimburgo, clique aqui. Outras Locações Escocesas Durante as filmagens na Escócia, a produção também passou por Glasgow, Aberdeen e Arbroath. A Hospitalfield House, em Arbroath, uma residência de artistas, serviu como substituta da casa do personagem Henrich Harlander. Esta mansão vitoriana oferece programas artísticos e exposições ocasionalmente abertas ao público. Como visitar Arbroath: Esta cidade costeira fica a 110 km de Edimburgo. É famosa pelos pescados defumados tradicionais. Aproveite para experimentar o autêntico Arbroath Smokie nos restaurantes locais. Curiosidade: A equipe de arte esperava encontrar uma sala de cirurgia circular real para a cena em que Victor apresenta suas descobertas, mas foi muito difícil encontrar algo histórico. A equipe então acabou usando o Old Operating Theatre de Londres e o Anatômico da Escola de Veterinária de Berlim como referências. Além disso, caso esteja visitando Glasgow, não deixe de conhecer o Museu Hunterian. Nele você pode conhecer as verdadeiras Mesas

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Locações de Superman (2025) que você pode visitar na vida real

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Já se passaram 87 anos desde que o “Homem de Aço” chegou às nossas vidas. Superman (2025), de James Gunn, é uma versão moderna da adaptação da DC Comics, colocando o super-herói contra agendas políticas, a agitação global bem como um astuto Lex Luthor. Os fãs certamente vivenciaram nesse filme uma mistura do ato de equilíbrio entre poder, justiça e verdade do Superman. Enquanto isso, nós ficamos de olho nas locações de Superman que deram vida ao imponente horizonte de Metrópolis. De paisagens urbanas nos EUA a sequências impressionantes filmadas montanhas nevadas próximas ao polo norte, aqui estão os locais de filmagem de Superman (2025). As locações de filmagem de Superman 2025 ficam principalmente em Ohio, especialmente Cleveland e Cincinnati. Além disso, teve filmagens adicionais em Atlanta, Geórgia assim como em Svalbard, Noruega. Aliás, muitos dos pontos turísticos e edifícios encontrados nos trailers do filme serão reconhecidos por muitos moradores de Cleveland. Leader Building – Cleveland, Ohio Durante uma cena que faz homenagem ao filme clássico de 78, Clark Kent atravessa apressadamente uma rua movimentada e passa pela elegante entrada do Planeta Diário, o icônico jornal de Metrópolis. Mas esta é, na verdade, a fachada moderna do Leader Building. Esse edifício alto de 15 andares fica localizado na Avenida Superior, 526, perto da Rua 6 Leste. O edifício, construído em 1913 em estilo Beaux-Arts, passou por reformas em 2017 e então foi convertido em uma combinação de apartamentos, escritórios e algumas lojas. Sherwin-Williams – Cleveland, Ohio Esta cena, agora icônica, do Superman salvando uma garota dos trailers foi tirada em frente à sede da Sherwin-Williams. O prédio, de 36 andares fica no centro de Cleveland. Ele tem 188 m (616 pés) de altura, sendo assim considerado o quarto edifício mais alto de Cleveland e o sexto maior de Ohio. Cleveland Arcade – Cleveland, Ohio No final dos trailers, é possível ver uma cena do Superman e Lois Lane se beijando enquanto flutuam no ar, abraçados. Este é o emblemático edifício Cleveland Arcade (também conhecido como Arcade Cleveland). Aliás, essa estrutura da era vitoriana inaugurada em maio de 1890 foi o primeiro shopping center coberto dos Estados Unidos. Um projeto de reforma para restaurar o marco, localizado na Avenida Euclides, 401, foi concluído em 2001. Progressive Field – Cleveland, Ohio Durante o filme, Superman tem uma cena de luta intensa contra a Engenheira e o Martelo da Borávia em um estádio de beisebol. Especificamente, este é o Progressive Field, a casa do time da MLB, o Cleveland Guardians. O estádio era originalmente conhecido como Jacobs Field quando foi inaugurado em 1994, mas foi renomeado em 2008, quando a Progressive Corporation comprou os direitos do nome. Dito isso, o estádio ainda se chama “The Jake” e já sediou a World Series três vezes. Praça Púbica – Cleveland, Ohio Para mantê-lo distraído, Lex Luthor solta uma criatura pequena, mas feroz, no centro de Metrópolis, que imediatamente se transforma em um kaiju gigante. Superman espera subjugar a fera e confiná-la em um zoológico, mas quando ele se junta à Gangue da Justiça, suas táticas acabam sendo menos cavalheirescas, embora letalmente eficazes. O colosso é combatido e morto na Praça Pública de Cleveland , o coração da cidade. Aliás, você deve se lembrar desta praça representando “Stuttgart, Alemanha”, onde Loki ordena que a multidão se ajoelhe diante dele em ” Os Vingadores” . Além disso, para uma geração mais velha, ao fundo, você pode ver o prédio que era a Loja de Departamentos Higbee’s no clássico sazonal de 1983, ” Uma História de Natal” . Outras locações – Cleveland, Ohio A maior parte das filmagens do filme ocorreu em Cleveland, que aliás, é a cidade natal dos criadores do Superman , Jerry Siegel e Joe Shuster, para homenagear seu legado. Outros filmes icônicos filmados em Cleveland, Ohio, incluem Os Vingadores (2012), Capitão América: O Soldado Invernal (2014) bem comoVelozes e Furiosos 8 (2017) e Um Homem Chamado Otto (2022), entre outros. Como vimos, Cleveland atua como Metrópolis em  Superman (2025), com locais de filmagem apresentando cenas dramáticas de resgate e icônicos horizontes de Ohio, como a Terminal Tower. Além disso, a Prefeitura de Cleveland se transforma na Prefeitura de Metrópolis. A Detroit Superior Bridge, uma ponte suspensa localizada à esquerda da Praça Pública de Cleveland, também aparece no filme. Já a cena onde o Superman cai do céu e colide com uma praça de Metrópolis acontece na pequena praça em frente ao PNC Bank na Euclid Avenue. O que saber antes de visitar Cleveland Dicas de Viajante: Melhor época para visitar: De maio a outubro, o clima é agradável para turistas e moradores locais, além de muitos eventos sazonais. Opções de transporte: Chegue pelo Aeroporto Internacional Cleveland Hopkins (CLE) que fica a 19 km do centro da cidade. De lá, você pode contar com os ônibus e trens locais da RTA ou aproveitar o centro da cidade, ideal para caminhadas. Onde comer: Comece com um lanche casual no Mabel’s BBQ, na East 4th Street. Conhecido por suas carnes defumadas ao estilo de Cleveland assim como pela sua localização central. Mas se você quer uma experiência mais refinada, vá ao Blue Point Grille, onde os amantes de frutos do mar podem saborear ostras frescas no centro da cidade. O que fazer em Cleveland Enquanto caminha pela versão do Superman de Metrópolis, reserve um tempo para visitar o Hall da Fama do Rock & Roll, uma atração imperdível na orla do Lago Erie, com exposições imersivas que celebram lendas da música. A uma curta distância de carro, fica o Museu de Arte de Cleveland, que oferece um acervo de classe mundial e entrada gratuita. Para os verdadeiros fãs do Superman, uma visita ao bairro de Glenville (berço dos criadores Jerry Siegel e Joe Shuster) acrescenta, sem dúvida, uma conexão única e emocional com as origens do herói. Principais atrações: 
 Onde se hospedar em Cleveland O Drury Plaza Hotel Cleveland Downtown, localizado em um edifício histórico a uma curta distância da Praça Pública e do Edifício Leader, foi usado como o Planeta Diário. Mas se você quer algo mais boutique, o Kimpton Schofield Hotel oferece quartos modernos e serviço personalizado bem no coração da cidade. Viajantes que buscam uma opção mais acessível devem conferir o Holiday Inn Express

Como treinar seu Dragão Filme
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Locações de Como Treinar o Seu Dragão na Irlanda do Norte

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A tão aguardada estreia do live-action Como Treinar o Seu Dragão chega aos cinemas brasileiros em junho de 2025, trazendo à vida a fantástica Ilha de Berk com cenários reais e efeitos visuais impressionantes. A nova adaptação promete manter a fidelidade visual e narrativa à amada animação da DreamWorks lançada em 2010. Assim como em Lilo & Stitch, o diretor Dean DeBlois, também responsável pela trilogia animada original, mescla tecnologia de ponta em CGI. As gravações usaram como locações as deslumbrantes paisagens da Irlanda do Norte que já é famosa por sua aparição na série Game of Throne. Para isso, foram criadas estruturas em larga escala da vila viking de Berk, adicionando realismo às cenas de dragões e batalhas épicas. Se você é fã da franquia e deseja conhecer os incríveis locais de filmagem do live-action, este guia vai te levar por paisagens naturais impressionantes, castelos em ruínas e estúdios cinematográficos renomados. Prepare-se para uma jornada digna de Soluço e Banguela! Parque Florestal Tollymore Fonte da imagem: KaLisa Veer/unsplash O majestoso Parque Florestal Tollymore representa um dos cenários mais atmosféricos de Como Treinar o Seu Dragão. Posteriormente, este local também serviu como cenário para Game of Thrones, comprovando sua versatilidade cinematográfica. Localizado aos pés das imponentes Montanhas Mourne, o parque oferece uma experiência verdadeiramente mágica para os visitantes. A densidade da floresta cria um ambiente perfeito para aventuras épicas, especialmente quando a névoa se espalha pelos caminhos sinuosos. Consequentemente, os visitantes podem facilmente imaginar dragões escondidos nas profundezas da mata. Além disso, a presença de pontes antigas e riachos cristalinos adiciona um charme especial ao cenário. Dica Extra: Visite durante o início da manhã ou final da tarde para capturar a atmosfera nebulosa característica do filme. Ademais, leve equipamentos de chuva, pois o clima úmido intensifica a beleza dramática do local. Atividades Disponíveis: Castelo de Dunseverick As imponentes ruínas do Castelo de Dunseverick proporcionam o cenário perfeito para representar a fortaleza viking de Berk. Embora apenas vestígios da torre original permaneçam, a imaginação facilmente preenche os espaços vazios. Similarmente, os penhascos dramáticos que cercam o castelo criam uma atmosfera épica digna dos grandes guerreiros nórdicos. A localização estratégica sobre penhascos íngremes oferece vistas espetaculares do oceano Atlântico. Portanto, este local proporciona oportunidades fotográficas extraordinárias, especialmente durante o pôr do sol. Adicionalmente, a combinação de história antiga e paisagens naturais selvagens torna este destino verdadeiramente especial. Dica de Segurança: Mantenha distância segura das bordas dos penhascos e use calçados apropriados para terrenos irregulares. Igualmente importante, verifique as condições climáticas antes da visita, pois ventos fortes são comuns na região. Melhor Época para Visitar: Entre maio e setembro, quando as condições climáticas são mais favoráveis e a visibilidade está otimizada. Baía de Murlough Fonte da imagem: Chandler Aitchison / unsplash A deslumbrante Baía de Murlough oferece paisagens verdadeiramente cinematográficas que capturam perfeitamente a essência de Berk. Suas formações rochosas únicas e cavernas misteriosas criam o ambiente perfeito para cenas dramáticas entre personagens. Consequentemente, este local se tornou fundamental para várias sequências importantes do filme. As colinas verdejantes que cercam a baía proporcionam um contraste magnífico com as águas azul-turquesa do mar. Além disso, a diversidade de paisagens permite explorar diferentes ambientes em uma única visita. Portanto, fotógrafos e amantes da natureza encontrarão infinitas oportunidades de capturar momentos especiais. Dica de Planejamento: Combine sua visita à Baía de Murlough com o Castelo de Dunseverick, pois ambos estão localizados no Condado de Antrim. Dessa forma, você otimizará seu tempo e criará um roteiro temático completo. Atividades Recomendadas: Calçada dos Gigantes A extraordinária Calçada dos Gigantes representa o único Patrimônio Mundial da UNESCO na Irlanda do Norte. Suas formações hexagonais de basalto criam um cenário absolutamente único que parece saído de um mundo fantástico. Certamente, este local oferece o pano de fundo perfeito para as cenas mais épicas envolvendo voos de dragões. As colunas de pedra que se estendem em direção ao oceano criam uma paisagem verdadeiramente surreal. Ademais, as lendas locais sobre gigantes antigos adicionam uma dimensão mística que complementa perfeitamente a temática do filme. Portanto, visitantes frequentemente descrevem a experiência como verdadeiramente transformadora. Dica Imperdível: Chegue cedo pela manhã para evitar multidões e aproveite a luz dourada para fotografias espetaculares. Similarmente, considere contratar um guia local para conhecer as fascinantes lendas associadas ao local. Informações Práticas: Estúdios Cinematográficos Os renomados Titanic Studios serviram como base principal para as sequências que combinam ação real com elementos digitais. Como um dos maiores complexos cinematográficos da Europa, estes estúdios proporcionaram a infraestrutura necessária para criar a magia visual do filme. Além disso, o Belfast Harbour Studios complementou a produção com suas instalações modernas e tecnologia de ponta. Embora os estúdios não estejam abertos para visitação pública regular, ocasionalmente oferecem tours especiais durante eventos cinematográficos. Portanto, fique atento às oportunidades de conhecer os bastidores da produção cinematográfica. Ademais, Belfast oferece diversas atrações relacionadas ao cinema que podem complementar sua experiência temática. Dica de Viagem: Explore o Titanic Belfast, uma atração mundialmente famosa que oferece insights sobre a indústria cinematográfica local. Igualmente, o centro de Belfast possui diversos locais de filmagem de produções famosas. Planejando Sua Aventura pela Irlanda do Norte Roteiro Sugerido de 3 Dias com base em Belfast: Primeiro dia: Explore o Parque Florestal Tollymore pela manhã e visite Belfast à tarde, incluindo os estúdios cinematográficos. Segundo dia: Dedique o dia inteiro à Calçada dos Gigantes, aproveitando para explorar toda a região da Causeway Coast and Glens. Terceiro dia: Combine a visita ao Castelo de Dunseverick com a Baía de Murlough, criando um roteiro costeiro completo. Dicas Essenciais de Viagem: Fonte da imagem: Contiki Viva Sua Própria Aventura Viking A Irlanda do Norte oferece uma experiência cinematográfica única que transcende a simples visitação turística. Cada local de filmagem proporciona uma conexão especial com a magia de Como Treinar o Seu Dragão, permitindo que visitantes vivam sua própria aventura épica. Mas se você não pode ir até a Europa, você também pode viver o estilo viking de Berk e seus dragões no novo parque da Universal em Orlando, o

Locações de Lilo e Stitch
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Viaje pelo Havaí visitando as locações do filme ‘Lilo & Stitch’

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A magia de Lilo & Stitch está de volta! O aguardado remake live-action do clássico de 2002 da Disney finalmente estreou em maio de 2025. Com o trailer lançado em 12 de março de 2024, o filme já ultrapassou 158 milhões de visualizações, tornando-se, sem dúvida, um dos trailers mais assistidos da história da Disney — atrás apenas de O Rei Leão (2019). A nova versão foi filmada na ilha de Oahu, no Havaí, onde paisagens tropicais deslumbrantes bem como a rica cultura local dão vida à história emocionante de Lilo, Nani e Stitch. Mais do que um cenário bonito, Oahu representa a valorização da cultura havaiana, transmitindo uma mensagem poderosa de pertencimento, família e identidade. Neste post, descubra onde foi filmado Lilo & Stitch, saiba como visitar cada cenário, o que fazer por lá assim como dicas práticas para planejar sua viagem com segurança e conforto. Prepare-se para uma jornada cinematográfica inesquecível pelas paisagens de Oahu! Oahu, Havaí Grande parte do remake de Lilo & Stitch foi gravado na ilha de Oahu, uma joia do Pacífico que mistura natureza exuberante, praias lendárias assim como a cultura havaiana autêntica. O destaque vai para a pequena cidade de Haleiwa, na costa norte, que representa perfeitamente o espírito do filme. Cenas imperdíveis: A primeira cena do trailer mostra o Monumento Estadual Diamond Head, uma cratera vulcânica icônica de Honolulu, com Lilo e Nani dirigindo pela Rodovia Kalanianaole. Além disso, aparecem os mirantes Lānaʻi Lookout e Halona Blowhole, ótimos pontos para fotos panorâmicas. Dica prática: Alugue um carro para explorar Oahu com liberdade. Embora existam ônibus turísticos e transporte público, o carro oferece mais flexibilidade, especialmente para visitar áreas como Haleiwa e Makaha. Melhor época para ir: Visite Oahu entre abril e junho ou entre setembro e meados de dezembro, quando o clima está agradável, as multidões são menores e os preços mais baixos. No inverno, as ondas são perfeitas para surfe; mas no verão, o mar fica calmo para nadar e fazer snorkel. Não perca em Haleiwa: Experimente o stand-up paddle no rio Anahulu, veja tartarugas marinhas na Praia de Laniakea e explore butiques, food trucks e galerias de arte. Praia de Waikiki, Honolulu, Havaí A Praia de Waikiki é o pano de fundo de cenas memoráveis no novo Lilo & Stitch. Com seu mar azul-turquesa, areia dourada e vista para o Diamond Head, ela certamente oferece o cenário ideal para capturar a essência da ilha. Cenas marcantes: Uma das cenas do trailer mostra Stitch na praia momentos antes de Pleakly aparecer pela primeira vez. A atmosfera descontraída e familiar de Waikiki certamente combina com o enredo do filme. O que fazer em Waikiki: Faça trilhas no Diamond Head, visite o Aquário de Waikiki, conheça o Zoológico de Honolulu ou então relaxe no Parque Kapiolani. À noite, assista à cerimônia tradicional de tochas ao pôr do sol com música havaiana ao vivo. Dica extra: Para quem viaja com crianças, esses pontos turísticos são acessíveis e oferecem estrutura. Aliás, use o bonde de Waikiki para se locomover de forma prática e divertida. Onde comer bem: Prove frutos do mar frescos no Duke’s Waikiki, pokes deliciosos no Ono Seafood e pratos refinados no House Without a Key. Onde se hospedar: Uma ótima escolha é o Hilton Hawaiian Village Waikiki Beach Resort, próximo às locações do filme e com estrutura completa para famílias. Praia de Makaha, Oahu, Havaí A Praia de Makaha, localizada na costa oeste de Oahu, também foi cenário do remake de Lilo & Stitch. Suas ondas potentes indicam que cenas de surfe eletrizantes usaram a praia como locação. Cenas destacadas: Embora a Disney não tenha confirmado oficialmente, é provável que as cenas de surfe do trailer usaram como cenário as águas agitadas de Makaha, tradicional reduto de surfistas locais. Quando visitar: Se você é surfista experiente, vá no inverno (novembro a fevereiro), quando as ondas chegam a 6 metros. Já para banhos tranquilos e snorkel, prefira o verão, entre junho e agosto. Transporte até Makaha: O acesso é mais difícil. O ônibus público chega até lá, mas a viagem é longa. O ideal é alugar um carro para chegar com facilidade e aproveitar o dia com conforto. Dica extra: Leve água, lanches e protetor solar, já que a infraestrutura da praia é limitada. Respeite a cultura local e o mar, que pode ser perigoso em dias de ondas fortes. Dicas finais para sua viagem: Visite locações durante diferentes horários para experimentar atmosferas variadas. O nascer do sol em Diamond Head oferece vistas espetaculares sem multidões. Similarmente, o pôr do sol em Waikiki proporciona o cenário perfeito para fotos memoráveis. Respeite a cultura local e o meio ambiente durante sua visita. Oahu é lar de comunidades havaianas tradicionais que valorizam sua herança cultural. Portanto, pratique turismo responsável, seguindo diretrizes locais de preservação ambiental. Visitar os locais de filmagem de Lilo & Stitch em Oahu é uma experiência única que combina turismo, cultura e emoção. Ao caminhar pelas praias onde Lilo e Stitch viveram sua jornada, você se conecta com a história e com a natureza havaiana de uma forma inesquecível. Apaixonado por cinema e natureza? Planeje agora mesmo sua viagem para Oahu e descubra todas as locações usadas no filme Lilo & Stitch com seus próprios olhos! Resolva aqui a sua viagem

Indicados ao Oscar 2021
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Conheça as locações dos Indicados ao Oscar de 2021

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O Oscar 2021 celebrou o melhor do cinema em um ano desafiador para a indústria, apresentando filmes que nos transportaram para diversas locações ao redor do mundo, mesmo quando muitos de nós estávamos confinados em casa. Cada produção indicada ao prêmio de Melhor Filme nos ofereceu não apenas histórias cativantes, mas também cenários deslumbrantes que podemos visitar em nossas futuras viagens. Desde as paisagens rurais do Arkansas em “Minari” até os magníficos horizontes de Chicago em “Os 7 de Chicago”, os filmes indicados ao Oscar 2021 apresentam locações diversas que contam histórias próprias e enriquecem as narrativas cinematográficas. Estes lugares não são apenas panos de fundo, mas elementos essenciais que dão vida às histórias e nos inspiram a conhecê-los pessoalmente. Neste artigo, vamos explorar as principais locações de filmagem dos oito filmes indicados ao Oscar de Melhor Filme de 2021. Além disso, vamos compartilhar dicas práticas sobre como visitá-las, onde se hospedar e quais experiências exclusivas você pode vivenciar ao seguir os passos de seus personagens favoritos. Prepare suas malas e embarque nesta jornada cinematográfica! Nomadland “Nomadland”, o grande vencedor do Oscar de Melhor Filme em 2021, acompanha Fern (Frances McDormand) em sua jornada como nômade moderna após perder tudo na Grande Recessão. Dirigido por Chloé Zhao, o filme utilizou locações reais do oeste americano, com destaque para os parques nacionais de Badlands (Dakota do Sul), Empire (Nevada) e os majestosos cenários do Arizona. Para vivenciar a jornada de Fern, comece pelo Parque Nacional de Badlands, onde ocorrem cenas memoráveis do filme. O parque oferece trilhas deslumbrantes e pontos de observação espetaculares. Hospede-se em Wall, cidade pequena nas proximidades, ou, para uma experiência autêntica, considere alugar um motorhome para pernoitar nos mesmos acampamentos utilizados no filme, como o Rubber Tramp Rendezvous em Quartzsite, Arizona. Aliás, este encontro anual de nômades realmente existe e acontece todo janeiro – uma oportunidade única para conhecer verdadeiros “nomadlanders”. Para opções de hospedagem em Rapid City, clique aqui. Mank “Mank”, dirigido por David Fincher, transporta os espectadores para a era de ouro de Hollywood dos anos 1930 e 1940. Embora filmado em preto e branco, as locações deslumbrantes incluem o Kemper Campbell Ranch em Victorville, Califórnia, onde Herman J. Mankiewicz realmente escreveu o primeiro rascunho de “Cidadão Kane”. Outras cenas utilizaram como cenário o Huntington Library and Gardens em San Marino e a histórica mansão Cicada Club no centro de Los Angeles. Visite o Cicada Club para uma experiência imersiva na era do jazz – este restaurante e clube de música mantém seu esplendor art déco original e frequentemente realiza noites temáticas dos anos 30 e 40. Quanto ao Huntington Gardens, reserve pelo menos meio dia para explorar seus 120 acres de jardins temáticos e coleções de arte impressionantes, onde as cenas representando a mansão do magnata William Randolph Hearst aconteceram. Para completar sua experiência, faça um tour pelos estúdios da Paramount Pictures, onde muito da história real de “Mank” aconteceu. Curiosidade: O Kemper Campbell Ranch continua operando como rancho privado, mas ocasionalmente oferece tours para grupos pequenos mediante reserva. Durante sua estadia, você pode dormir no mesmo cottage onde Mankiewicz trabalhou, agora carinhosamente chamado de “Mank’s Cabin”. Para opções de hospedagem em Los Angeles, clique aqui. Minari O tocante “Minari” conta a história de uma família coreano-americana perseguindo o sonho americano na zona rural do Arkansas nos anos 1980. Embora ambientado no Arkansas, a maior parte da filmagem ocorreu na região de Tulsa, Oklahoma, especificamente nas pequenas comunidades rurais de Skiatook e Sand Springs. A fazenda que serve como cenário principal do filme encontra-se nos arredores de Skiatook. Enquanto a propriedade específica é privada, a região oferece paisagens semelhantes que capturam a essência do filme. Hospede-se em Tulsa, a cerca de 30 minutos de carro, e explore a crescente cena gastronômica da cidade, incluindo excelentes restaurantes coreanos como o Seoul Korean Bistro, perfeito para saborear kimchi autêntico em homenagem ao filme. Dica de roteiro: Combine sua visita com um passeio pela histórica Rota 66, que passa por Tulsa e oferece vislumbres da América rural celebrada em “Minari”. Durante a primavera, não deixe de visitar o Tulsa Botanic Garden, onde você pode apreciar diversas espécies de plantas, incluindo o próprio minari (coentro d’água coreano). Para opções de hospedagem em Tulsa, clique aqui. O Som do Silêncio “O Som do Silêncio” segue a jornada de Ruben, um baterista que começa a perder a audição. As filmagens aconteceram entre locações urbanas em Boston, Massachusetts, e as paisagens serenas do Parque Nacional de Badlands, na Dakota do Sul – coincidentemente também usado em “Nomadland”. Em Boston, visite o bairro de South End, onde várias cenas foram filmadas. Aproveite para explorar a vibrante cena musical local, com paradas no Berklee College of Music e no histórico Paradise Rock Club. Mas se você quer vivenciar o contraste e a tranquilidade que Ruben encontra na comunidade de surdos, dirija-se ao Parque Nacional de Badlands, cujas formações rochosas impressionantes representam o isolamento e a beleza do silêncio. Experiência única: Em Boston, reserve uma visita ao Museu de Belas Artes, que periodicamente oferece tours em linguagem de sinais americana. Mas, para uma imersão completa, considere uma aula introdutória de ASL em um dos vários centros comunitários da cidade que oferecem workshops para iniciantes. Para opções de hospedagem em Boston, clique aqui. Judas e o Messias Negro Este poderoso filme sobre Fred Hampton e o movimento dos Panteras Negras foi filmado principalmente em Cleveland, Ohio, embora a história se passe em Chicago dos anos 1960. No entanto, vários locais reais em Chicago relacionados à história verdadeira podem ser visitados. Em Chicago, comece primeiramente pelo West Side, visitando o local onde ficava o escritório dos Panteras Negras (agora marcado com uma placa comemorativa). Continue para o Malcolm X College, nomeado em homenagem ao líder dos direitos civis e importante na educação comunitária que Hampton defendia. Além disso, para experienciar a Chicago atual influenciada pelo legado dos Panteras Negras, visite o Centro Cultural Stony Island Arts Bank, que preserva arquivos significativos da história afro-americana. Hospedagem

Indicados ao Oscar 2020
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Conheça as locações dos indicados ao Oscar de 2020

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O Oscar 2020 premiou algumas das produções cinematográficas mais impressionantes dos últimos tempos, com histórias que nos transportaram para diferentes épocas e lugares. Além dos roteiros brilhantes e atuações memoráveis, os cenários usados nestes filmes merecem destaque especial para os amantes de cinema e viagens. As locações dos indicados ao Oscar de 2020, muitas vezes, guardam a magia que vemos nas telas e podem ser visitadas por qualquer pessoa que deseje vivenciar um pouco dessa experiência. Neste artigo, você descobrirá as principais locações de filmagem dos nove indicados ao Oscar de melhor filme em 2020. Desde as ruas sofisticadas de Nova York até os campos de batalha da Primeira Guerra Mundial recriados na Inglaterra, estes lugares contam histórias próprias que vão além da ficção. Revelamos não apenas onde ficam estas locações, mas também como visitá-las e quais cenas icônicas usaram essas locações como cenário. Prepare suas malas e sua lista de filmes para assistir, pois esta jornada pelos bastidores do Oscar 2020 irá inspirar sua próxima viagem. Ao visitar essas locações, você não apenas conhecerá lugares deslumbrantes, mas também reviverá momentos marcantes da sétima arte celebrados pela maior premiação do cinema mundial. Parasita O grande vencedor do Oscar 2020, que fez história como o primeiro filme estrangeiro a ganhar a categoria principal, utilizou principalmente sets construídos para as casas das famílias Kim e Park. No entanto, diversas cenas externas foram filmadas em Seul, capital da Coreia do Sul. O supermercado onde Ki-woo é abordado para o trabalho de tutor é o Woori Super, localizado no bairro de Ahyeon-dong. Já a icônica escadaria que a família Kim desce durante a tempestade fica no bairro de Jahamun. Para explorar as locações de “Parasita”, considere se hospedar no bairro de Hongdae, conhecido por sua atmosfera jovem e artística. Desde o sucesso do filme, surgiram tours especializados que percorrem as locações reais utilizadas por Bong Joon-ho. Particularmente interessante é visitar o bairro de Changsin-dong, onde se inspiraram para criar o bairro semi-subterrâneo onde vive a família Kim. Surpreendentemente, logo após o sucesso internacional do filme, o governo sul-coreano anunciou um programa para melhorar as condições das habitações semi-subterrâneas semelhantes às mostradas no filme, demonstrando o poder do cinema em promover mudanças sociais. Para opções de hospedagem em Seul, clique aqui. 1917 O drama de guerra dirigido por Sam Mendes, que ganhou três estatuetas no Oscar, utilizou como cenário principalmente locações no Reino Unido, apesar de retratar a história de dois soldados britânicos atravessando o território francês durante a Primeira Guerra Mundial. As principais locações incluem Salisbury Plain em Wiltshire, uma vasta área de treinamento militar que serviu perfeitamente para recriar as trincheiras e campos de batalha devastados pela guerra. As cenas mais impactantes, incluindo a famosa sequência contínua sem cortes pelo campo de batalha, foram filmadas neste local. Para visitar Salisbury Plain, você pode se hospedar na cidade histórica de Salisbury, onde o impressionante Salisbury Cathedral oferece uma vista deslumbrante. Curiosamente, a equipe de produção plantou mais de 5.000 árvores artificiais para recriar o ambiente de guerra e, posteriormente, removeu tudo sem deixar vestígios, demonstrando um compromisso admirável com a preservação ambiental. Para opções de hospedagem em Salisbury, clique aqui. O Irlandês Martin Scorsese nos levou a uma viagem pela história da máfia americana com “O Irlandês”. Embora o filme utilize extensivamente efeitos visuais para rejuvenescer seus atores, muitas cenas usaram locações reais de Nova York e seus arredores. O icônico restaurante Villa di Roma em Filadélfia, onde acontecem importantes reuniões da máfia no filme, existe realmente e mantém seu charme vintage até hoje. Além disso, diversas cenas foram gravadas no bairro do Queens, especialmente na região de Maspeth. Ao visitar Nova York, inclua no seu roteiro um passeio pelos cenários do filme. Você pode se hospedar em Manhattan e fazer um tour temático sobre a máfia, que geralmente inclui paradas em Little Italy e outros pontos relacionados ao crime organizado. Surpreendentemente, a famosa cena do assassinato de Joe Gallo utilizou como cenário o exato local onde o evento ocorreu em 1972, no restaurante Umberto’s Clam House em Little Italy. Atualmente, o restaurante está em outro endereço, mas ainda serve os pratos que Gallo nunca chegou a terminar naquela fatídica noite. Para opções de hospedagem em Nova York, clique aqui. Leia mais sobre minha viagem a Nova York neste link. Coringa O filme vencedor de duas estatuetas no Oscar, incluindo melhor ator para Joaquin Phoenix, transformou Nova York em Gotham City. Uma das locações mais emblemáticas, que se tornou ponto de peregrinação para fãs, é a escadaria no bairro do Bronx onde Arthur Fleck dança após sua transformação em Coringa. Estas escadas conectam Shakespeare e Anderson Avenues e se tornaram tão famosas que agora aparecem no Google Maps como “Joker Stairs”. Para visitar as escadarias do Coringa, recomendo se hospedar em Manhattan e pegar o metrô até a estação 167th Street no Bronx. O Bronx ainda é um bairro com áreas de segurança variável, então prefira visitar durante o dia e com um tour guiado e manter-se atento. Uma curiosidade fascinante é que após o lançamento do filme, as escadarias antes ignoradas pelos nova-iorquinos se transformaram em atração turística, gerando até mesmo protestos de moradores locais que se sentiram invadidos pela repentina onda de turistas imitando a dança do Coringa. Booking.com Era Uma Vez Em… Hollywood Quentin Tarantino recriou meticulosamente a Los Angeles de 1969 para sua carta de amor ao cinema clássico. O famoso cinema Regency Bruin Theatre, onde acontece a première do filme de Sharon Tate, existe realmente e fica no bairro de Westwood. Outro ponto marcante é o restaurante Musso & Frank Grill em Hollywood Boulevard, estabelecimento lendário frequentado por celebridades desde 1919, onde Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) tem uma importante reunião no filme. Para uma experiência completa, hospede-se em Hollywood ou Beverly Hills e faça um tour guiado para explorar os locais de filmagem. O Musso & Frank ainda mantém o mesmo cardápio e decoração da época retratada no filme e vale a reserva para um jantar especial. Uma

Ainda estou aqui - cena do filme
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Conheça as locações do filme ‘Ainda Estou Aqui’ pelo Rio

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O filme “Ainda Estou Aqui”, dirigido por Walter Salles, não apenas emocionou o público com sua narrativa envolvente, mas também destacou diversos locais icônicos do Rio de Janeiro. Para os entusiastas de cinema assim como para os viajantes ávidos por explorar cenários de filmes, este guia oferece uma jornada pelas principais locações do filme na Cidade Maravilhosa. Assim sendo, iremos descobrir como locações cotidianas se transformaram em palcos de momentos históricos. Desde confeitarias prestigiadas até instituições tradicionais, cada local conta uma história própria que certamente se entrelaça com a narrativa do filme. Prepare-se para descobrir a história por trás de cada local e vivenciar experiências únicas que só o Rio pode proporcionar. Confeitaria Manon Fundada em 1942, a Confeitaria Manon é um tesouro escondido no centro do Rio de Janeiro. Tombada pelo patrimônio histórico, sua atmosfera nostálgica serviu de cenário perfeito para retratar o cotidiano da família Paiva no filme. Após as filmagens, o local ganhou ainda mais destaque, tornando-se um ponto turístico imperdível para os fãs da produção. Dica: Ao visitar a confeitaria, experimente o famoso “pastel de nata” acompanhado de um café fresquinho. Chegue cedo para evitar filas e aproveitar o ambiente com tranquilidade. Túnel Rebouças Ligando a Zona Sul à Zona Norte, o Túnel Rebouças é um dos mais conhecidos da cidade. No filme, é o palco de uma cena tensa onde a personagem Vera e seus amigos são revistados em uma blitz policial. Embora seja uma via movimentada, atravessá-lo proporciona uma perspectiva única da engenharia carioca. Curiosidade: Inaugurado em 1967, o túnel foi nomeado em homenagem aos irmãos Rebouças, engenheiros negros de destaque no Brasil Imperial. Colégio Sion Localizado no bairro do Cosme Velho, o Colégio Sion possui um pátio gramado que aparece em cenas significativas do filme. O pátio de grama da escola, localizada no bairro do Cosme Velho, é o cenário dessa cena. Fundado por freiras francesas, o colégio é conhecido por sua arquitetura clássica bem como pelos seus jardins bem cuidados. Dica Prática: Embora seja uma instituição privada, é possível apreciar sua fachada e, com autorização prévia, agendar visitas guiadas para conhecer mais sobre sua história. Centro Cultural Light Inaugurado em 1911, o Centro Cultural Light, situado no centro da cidade, serviu de ambientação para as cenas bancárias de Eunice. Além disso, o edifício é um exemplo da arquitetura do início do século XX e oferece diversas exposições culturais. Dica: Verifique a programação atual antes da visita, pois o centro frequentemente abriga exposições temporárias e eventos culturais. Instituto Municipal Nise da Silveira Localizado no Engenho de Dentro, o Instituto Nise da Silveira é um hospital psiquiátrico que, no filme, representou o extinto DOI-Codi, cenário de momentos dramáticos da narrativa. Além do mas, o local merece ser visitado pois é um marco na história da psiquiatria no Brasil. Curiosidade: Nise da Silveira foi uma pioneira na humanização do tratamento psiquiátrico, utilizando a arte como forma de terapia. Casa da Família Paiva A residência original da família Paiva, situada na Avenida Delfim Moreira, no Leblon, foi demolida nos anos 80. Portanto, para as filmagens, a produção escolheu uma casa na Urca (esquina da Rua Roquete Pinto com a Avenida João Luiz Alves) que capturasse a essência da original. Após o sucesso do filme, o imóvel tornou-se um ponto de interesse para fãs e turistas. Dica: Respeite a privacidade dos moradores atuais ao visitar o local e aproveite para explorar o bairro da Urca, conhecido por sua tranquilidade e belas paisagens. Praia do Leme Localizada no início da orla de Copacabana, a Praia do Leme é, sem dúvida, um refúgio mais tranquilo em comparação à sua vizinha famosa. No filme Ainda Estou Aqui, suas areias servem de cenário para momentos de contemplação dos personagens, destacando a beleza do Rio de Janeiro. Com um calçadão arborizado e uma vista deslumbrante do Pão de Açúcar, a praia é perfeita para uma caminhada matinal ou um mergulho refrescante. Além disso, o famoso Caminho dos Pescadores, um mirante no canto esquerdo da praia, proporciona uma vista panorâmica espetacular da cidade. Dica: Aproveite o nascer do sol no Leme para capturar fotos incríveis e, depois, saboreie um café da manhã nos quiosques à beira-mar. Aliás, para os mais aventureiros, a trilha do Morro do Leme oferece um dos visuais mais privilegiados do Rio. Sugestão de Roteiro: Um Dia pelos Cenários de “Ainda Estou Aqui” Manhã: Tarde: Noite: HOSPEDAGEM   Que tal reviver as emoções de “Ainda Estou Aqui” explorando esses locais icônicos do Rio de Janeiro? Planeje sua visita e mergulhe na história por trás das cenas! Resolva aqui a sua viagem

Cena da Animação Ratatouille
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Descubra Paris através de locações icônicas do cinema

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Descubra Paris através de locações icônicas do cinema, onde cada rua, ponte e monumento conta uma história que transcende a tela. Da atmosfera boêmia de Montmartre ao esplendor histórico do Louvre, a Cidade Luz tem, certamente, desempenhado papéis memoráveis em inúmeros filmes que capturam sua magia sem igual. Prepare-se para mergulhar em um roteiro fascinante que combina cultura, história e a beleza arquitetônica de Paris, enquanto revisitamos locações icônicas de filmes aclamados mundialmente. Seja você um aficionado por cinema ou simplesmente um amante das viagens, este guia revelará os segredos por trás das cenas de filmes como “Meia-Noite em Paris”, “O Código Da Vinci” e “Moulin Rouge!”, proporcionando assim uma visão privilegiada das histórias que transformaram Paris em um verdadeiro palco cinematográfico. De cafés pitorescos a pontes românticas sobre o Sena, cada parada oferece uma experiência única que irá enriquecer sua jornada pela capital francesa. Gare du Nord – “A Identidade Bourne” (2002) Localização: 18 Rue de Dunkerque, 75010 Paris, França. Cena: A Gare du Nord é destaque em “A Identidade Bourne” como um dos locais onde Jason Bourne embarca em uma jornada cheia de ação e mistério. Além disso, a estação ferroviária é conhecida por sua arquitetura monumental e como um importante hub de transporte em Paris. Razões para visitar: Além de sua conexão cinematográfica, a Gare du Nord oferece uma experiência vibrante de Paris, com suas plataformas movimentadas, lojas e restaurantes. É um ponto de partida ideal para explorar não apenas Paris, mas também outras partes da Europa, tornando-a uma parada essencial para viajantes e entusiastas de cinema. Pont des Arts – “Meia-Noite em Paris” (2011) Localização: Sobre o Rio Sena, ligando o Institut de France ao Louvre, Paris, França. Cena: Em “Meia-Noite em Paris”, Gil e Gabrielle têm um encontro romântico nesta ponte icônica. A estrutura de ferro e suas vistas deslumbrantes sobre o Sena proporcionam um cenário perfeito para um passeio ao entardecer. Além disso, os fãs de “Sex and the City” provavelmente não esquecerão a cena final em Paris quando Mr. Big finalmente pronuncia as palavras, “Carrie, você é a única” nesta ponte icônica. Razões para visitar: Além de sua beleza arquitetônica, o Pont des Arts oferece uma atmosfera encantadora para casais e amantes da história de Paris, sendo ideal para capturar fotografias memoráveis. Pont Alexandre III – “Meia-Noite em Paris” (2011) Localização: Sobre o Rio Sena, ligando o Grand Palais ao Les Invalides, Paris, França. Cena: Esta ponte é palco de várias cenas românticas e históricas em “Meia-Noite em Paris”. Com suas estátuas douradas e vistas deslumbrantes dos principais monumentos parisienses, é ideal para um passeio ao entardecer. Razões para visitar: Além de sua arquitetura deslumbrante, o Pont Alexandre III oferece uma atmosfera romântica e vistas panorâmicas únicas de Paris, tornando-se um local favorito para fotografias e passeios à noite. Musée d’Orsay – “Meia-Noite em Paris” (2011) Localização: 1 Rue de la Légion d’Honneur, 75007 Paris, França. Cena: Embora brevemente apresentado no filme, o Musée d’Orsay é famoso por sua coleção impressionista e sua localização em uma antiga estação ferroviária. É um marco cultural importante em Paris. Razões para visitar: Com suas obras-primas impressionistas e arquitetura única, o Musée d’Orsay oferece uma experiência enriquecedora para os amantes da arte e história, com vistas deslumbrantes da cidade através de suas janelas. Café des Deux Moulins – “O Fabuloso Destino de Amélie Poulain” (2001) Localização: 15 Rue Lepic, 75018 Paris, França. Cena: Este café em Montmartre ganhou fama mundial como o local de trabalho de Amélie Poulain. Os visitantes podem reviver as cenas do filme enquanto desfrutam de um café francês autêntico e da atmosfera boêmia do bairro. Razões para visitar: Além de sua conexão cinematográfica, o Café des Deux Moulins oferece uma experiência autêntica de Paris, combinando história, cultura e culinária local. Booking.com Museu do Louvre – “O Código Da Vinci” (2006) Localização: Rue de Rivoli, 75001 Paris, França. Cena: No filme “O Código Da Vinci”, o Museu do Louvre é o ponto de partida da emocionante aventura de Robert Langdon. Ele é então chamado para investigar o misterioso assassinato do curador Jacques Saunière, que ocorre dentro do museu. As cenas destacam a impressionante pirâmide de vidro e as vastas galerias de arte, incluindo a Mona Lisa e a Vitória de Samotrácia. Razões para visitar: Além de ser o maior e mais visitado museu do mundo, o Louvre abriga uma coleção inigualável de obras de arte, desde antiguidades egípcias até mestres europeus. Visitantes podem explorar inúmeras galerias e descobrir ainda mais tesouros de valor incalculável. Rue de Rivoli – “O Código Da Vinci” (2006) Localização: Rue de Rivoli, Paris, França. Cena: A rua desempenha um papel crucial em “O Código Da Vinci”, onde Robert Langdon persegue pistas através de suas ruas movimentadas bem como de sua arquitetura histórica. É, sem dúvida, um ponto de referência para os fãs do filme e entusiastas da história europeia. Razões para visitar: Com suas lojas elegantes e vistas impressionantes do Louvre, a Rue de Rivoli é, certamente, um lugar imperdível para quem deseja explorar o lado cultural e histórico de Paris. Palais Royal – “O Código Da Vinci” (2006) Localização: 8 Rue de Montpensier, 75001 Paris, França. Cena: Langdon decifra pistas cruciais nos jardins do Palais Royal, rodeado por suas icônicas colunas listradas assim como de suas esculturas contemporâneas. É um oásis de tranquilidade no coração da cidade. Razões para visitar: Além de sua importância histórica, o Palais Royal oferece uma atmosfera serena e contemplativa. Além disso, lá você encontra oportunidades fotográficas únicas, combinando arte, arquitetura e história parisiense. Parc des Buttes-Chaumont – “Paris, Eu Te Amo” (2006) Localização: 1 Rue Botzaris, 75019 Paris, França. Cena: Este parque deslumbrante é, sem dúvida, destaque no segmento do filme “Paris, Eu Te Amo”, capturando sua beleza natural e panorâmica da cidade. É um local popular para piqueniques e passeios relaxantes. Razões para visitar: Com sua paisagem pitoresca e vista panorâmica de Paris, o Parc des Buttes-Chaumont oferece uma escapada tranquila da agitação da cidade, ideal para apreciar a natureza e

Vista da Barbieland no filme da Barbie
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As locações e a casa dos sonhos da Barbie que você pode visitar

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Um dos filmes mais aguardados dos últimos tempos, Barbie fez sua estreia nas telonas com alta expectativa de público e de crítica. O filme da boneca mais famosa do mundo protagonizado por Margot Robbie tem locações que extrapolam a ficção e se inspiram em locais da vida real. Além disso, os fãs da Barbie podem alugar algumas versões da sua casa dos sonhos para ficar hospedado no AirBnb e se sentir dentro do filme. A seguir, confira as principais locações e as inspirações usadas no filme Barbie Onde filme Barbie foi filmado? Confira inspirações e cenários da vida real  O filme da Barbie usa as ruas de Venice Beach, na Califórnia, como uma de suas locações principais assim como um estúdio nos arredores de Londres onde construiram as casas da Barbieland. Aliás, você sabia que tudo dentro da casa dos sonhos da Barbie foram ajustadas para 23% menores que o tamanho humano. Além disso, a decoração das casas apresentam uma mistura de itens reais em 3-D e decalques em 2-D, como as casas dos sonhos reais. Palm Springs – Califórnia, EUA Palm Springs, a cidade famosa por suas palmeiras no deserto da Califórnia, é uma das referências mais fortes notadas por toda a Barbieland. A casa da Barbie foi recriada em estúdio tendo como base a arquitetura modernista da região e as montanhas no horizonte. A cidade fica em meio ao Deserto de Sonora, no sul do estado, e é conhecida pelos seus campos de golfe e sua arquitetura moderna de meados do século 20. De acordo com a “Architectural Digest”, a Casa dos Sonhos presente no filme teve inspiração também na Kaufmann House, de 1946, do arquiteto Richard Neutra. A cidade também é famosa por suas palmeiras. A região chama a atenção por sediar anualmente grandes festivais de música, como o Coachella, que ocorre na cidade vizinha de Indio. Além disso, imagens do set de “Barbie” revelam que nos fundos da casa da boneca aparecem os montes de San Jacinto. Segundo a “Architectural Digest”, a cordilheira e o céu foram pintados à mão no estúdio. Na vida real, é possível subir até próximo do pico da cordilheira a partir de Palm Springs. Você pode subir com a ajuda de um bondinho, o Palm Springs Aerial Tramway, que se abre para visuais em 360º. Por US$ 30,95, os visitantes sobem 4 km em 10 minutos e chegam em uma estação a mais de 2,5 mil metros acima do nível do mar. Com temperaturas bem mais amenas que o nível do solo, no topo há deque de observação, trilhas para caminhadas e restaurantes. Para opções de hospedagem em Palm Springs, clique aqui. Estúdios da Warner Bros – Watford, UK A menos de uma hora do centro de Londres, encontramos o estúdio utilizado para fazer grande parte das cenas internas de “Barbie”. Os estúdios da Warner Bros. ficam na cidade de Watford, pertencente ao condado de Hertfordshire. Aliás, eu mesmo já fiz o tour pelos estúdios durante uma de minhas viagens pelo Reino Unido e achei incrível. Ao todo, o local agrega 19 grandes estúdios usados para produção de filmes e para a televisão. Porém, no momento não é possível visitar os cenários de “Barbie”. Mas em compensação há um tour para que o público conheça toda a produção da saga de Harry Potter. Já que inúmeras cenas dos filmes utilizaram os sets nesse estúdio por mais de uma década. A partir de 50 libras (cerca de R$ 320) os visitantes passeiam pelos sets originais além de conhecerem o Salão Principal do Castelo de Hogwarts e até o Beco Diagonal. Além disso, eles podem ver com os próprios olhos figurinos e objetos originais. todos eles usados nas gravações e descobrir como foram produzidos os efeitos especiais de tons “mágicos” nas telonas. Venice Beach – Califórnia, EUA Fora dos estúdios, Margot Robbie e Ryan Gosling, foram flagrados em cenas externas pelas ruas de Venice Beach. Esse distrito de Los Angeles fica a cerca de meia hora do centro da cidade. Conhecido pelo espírito boêmio, o local concentra bares e restaurantes e é um dos pontos turísticos mais importantes do sul da Califórnia. Geralmente o passeio feito por muitos turistas acontece como uma esticadinha a partir do centro de Los Angeles. A vizinhança é conhecida pela atmosfera “good vibes”, onde o longo calçadão à beira da praia é recheado de artistas de rua, murais coloridos, lojas e pistas de skate. No ano passado, fotos de Margot Robbie e Ryan Gosling andando de patins na área do calçadão do parque Venice Beach Recreation Center geraram burburinhos nas redes sociais. Ambos vestiam roupas atléticas de cores fortes, assim como cotoveleiras e joelheiras neon no set do filme. O Venice Beach Recreation Center fica na orla de Venice Beach. O centro dispõe de quadras de basquete, de handebol, de vôlei na areia assim como uma área de ginástica, playground para crianças, píer para pesca e área de skate. O local é vizinho também ao famoso Venice Beach Skatepark. O parque é composto por pistas de skate e que reúne de amantes a profissionais do esporte e visitantes que param para olhar as manobras radicais. Outras cenas também utilizaram essa região. Fotos de paparazzi mostram Margot Robbie com uma roupa rosa e chapéu de cowboy enquanto anda de patins ao lado da atriz America Ferrera. Há também imagens de Ryan Gosling correndo nas areias da praia também trajado como um cowboy. Booking.com Como se hospedar na casa dos sonhos da Barbie Aliás, se você prefere viver dentro da casa dos sonhos da Barbie ao invés de somente visitar as locações do filme, os fã da boneca da Mattel também podem alugar algumas versões da casa dos sonhos da Barbie pelo AirBnb. Uma das opções que os fãs podem alugar oficialmente no Airbnb é essa casa dos sonhos da Barbie que fica em Malibu. A casa oferece aos fãs uma experiência única, a partir de julho na mansão inspirada na casa de brinquedos em tamanho real. A partir do dia 17 de julho, às 10h, todos na Barbie

Missão Impossível 7 foto de divulgação
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As locações de Missão Impossível 7 que você precisa visitar

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Tom Cruise está de volta para salvar o cinema mais uma vez, com Missão Impossível – Acerto de Contas Parte Um. Esse thriller de espionagem repleto de adrenalina também nos apresenta belíssimas locações. Cruise está de volta como o superagente do FMI Ethan Hunt em busca de uma misteriosa chave cruciforme que pode acessar uma nova IA que mudou o mundo (não no bom sentido) chamada ‘A Entidade’. O filme começa no fundo do oceano com uma clássica sequência de submarino antes de emergir e imediatamente nos levar para desertos exóticos, aeroportos arquitetonicamente avançados e outras locações de Missão Impossível de tirar o fôlego. No itinerário desta vez? Amsterdã, Abu Dhabi, Roma, Veneza e Noruega. ‘Queríamos fazer um filme maior’, diz o diretor Christopher McQuarrie, ‘um filme mais global’. Depois de assistir ao filmes, podemos dizer que essa missão impossível foi cumprida. O Bairro Vazio, Abu Dhabi Uma das primeiras sequências de ação do filme mostra Ethan Hunt rastreando Ilsa Faust (Rebecca Ferguson) no deserto, enquanto mercenários procuram coletar a recompensa por sua cabeça. A cena foi filmada durante 12 dias entre as dunas de areia e salinas do Bairro Vazio, também conhecido como Rub’ al Khali, que se estende por 650.000 km² na Arábia Saudita, Iêmen, Omã assim como pelos Emirados Árabes Unidos. Dizem que é o maior deserto ininterrupto do mundo e tem quase o tamanho da França. Uma sugestão é ir ao Qasr Al Sarab Desert Resort , um ‘oásis cinco estrelas’ que parece uma antiga cidade-fortaleza árabe. Em oferta estão todos os tipos de atividades de aventura, incluindo passeios de camelo e dunas. Para opções de hospedagem em Abu Dabhi, clique aqui. Aeroporto de Abu Dhabi, Abu Dabhi Outra das Locações de Missão Impossível não poderá ser visitado até o final de 2023: o Midfield Terminal de Abu Dhabi, que ainda não foi inaugurado. Ele se tornará o maior terminal de aeroporto internacional do mundo e, portanto, é o lugar perfeito para Ethan despistar uma série de agentes da CIA – com uma pequena ajuda de Benji Dunn e Luther Stickell.  Embora para tomadas externas o aeroporto real tenha sido usado, grande parte da sequência foi na verdade filmada na Estação Ferroviária Grand Central de Birmingham. Para opções de hospedagem em Birmingham, clique aqui. Palácio Ducal, Veneza Uma cena chave em Acerto de Contas Parte Um mostra a enigmática traficante de armas de Vanessa Kirby (Alanna Mitsopolis), também conhecida como ‘A Viúva Branca’, convidando todos para uma festa elegante dentro do Palácio Ducal de Veneza. Logo após, a cena nos mostra um intenso confronto de jogo de poder que o próprio Duque, a autoridade suprema de Veneza no século passado, poderia ter apreciado. Construído em 1340, é um dos marcos mais famosos pontos turísticos de Veneza. ‘Mas queríamos filmar de uma forma que nunca havia sido feita antes’, diz o diretor Christopher McQuarrie. “Então, fizemos sobre luz e cor, trazendo projetores digitais que realmente fizeram do Palácio Ducal um personagem em si. Em vez de ser apenas uma estrutura sólida, queríamos que o edifício parecesse como se estivesse vivo.’ A entrada no Palácio Ducal custa € 25 (mais barata se reservada com antecedência). Confira passeios específicos ou eventos exclusivos após o expediente on-line antes de visitar. Ele está localizado no centro turístico da Praça de São Marcos. Para opções de hospedagem em Veneza, clique aqui. Ponte Minich, Veneza Famosa por suas muitas vias navegáveis, é lógico que Veneza é um local chave em Missão: Impossível – Acerto de Contas. A cidade também abriga muitas pontes de pedestres e, portanto, uma série de pontos altamente cinematográficos para uma luta climática até a morte. Certamente, a Ponte Minich é o pano de fundo de um confronto entre dois personagens principais que lutam à noite com o canal turquesa abaixo e o grande infinito acenando para o perdedor. Com o nome de um cirurgião que a financiou no século 19, a Ponte Minich está localizada no Sestiere Castello. O castelo fica no maior dos seis bairros de Veneza e a uma curta caminhada de algumas das arquiteturas mais extraordinárias da cidade. Confira a Scuola Grande di San Marco (Museu de História Médica) assim como a igreja gótica da Basílica dei Santi Giovanni e Paolo, ambas a uma curta caminhada. Booking.com Escadarias da Praça da Espanha, Roma Não seria um filme de ação de Tom Cruise sem uma perseguição de carro espetacular. E esse filme da Missão Impossível sem dúvida cumpre esse objetivo, com uma longa sequência de corrida pelas ruas de Roma com vários carros, inclusive um pequeno e inusitado Fiat 500 amarelo. No meio da perseguição Tom Cruise e seu Fiat se deparam com as Escadarias da Praça da Espanha. Essa elegante escadaria de 300 anos liga a Piazza di Spagna de Roma à igreja de Trinita dei Monti. A maioria dos cineastas estremeceria ao pensar em filmar uma perseguição de carro em um monumento histórico como esse. Mas não Cruise e seu diretor Christopher McQuarrie. “Eles filmaram as cenas à noite, mas nunca pararam para uma grande sequência de perseguição diurna”, observou o gerente de locação David Campbell-Bell sobre a sequência. Aliás, tenha cuidado ao visitar as escadarias da Praça da Espanha. As autoridades locais introduziram regras estritas nos últimos anos que podem levar os turistas a multas pesadas de € 250 por sentar em um dos 136 degraus e até € 400 por sujar ou danificar os degraus com lixo. Para opções de hospedagem em Roma, clique aqui. Ponte Kylling, Noruega A ponte Kylling da Noruega substitui Innsbruck, na Áustria, enquanto Ethan Hunt luta contra seus inimigos. A bordo do famoso Expresso do Oriente ele despenca da ponte destruída em uma sequência de queda de vagões eletrizante. Esta, que é uma das mais bucólicas locações de Missão Impossível fica em um canto acidentado da Noruega. A ponte é popular entre as produções de Hollywood, por exemplo, a última temporada de Succession  também foi filmada aqui.  Aliás, você pode viajar pelos mesmos 40 quilômetros de pista que Tom Cruise e companhia fizeram durante as filmagens. Pertencente à Linha Ferroviária de Rauma , o trecho ganhou o prêmio de linha ferroviária mais bonita da Europa e corta uma rota pitoresca por Åndalsnes, a capital do montanhismo da Noruega. A viagem

Vista da paisagem de Wadi Rum
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Conheça o Wadi Rum o deserto mais famoso do cinema

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Wadi Rum, também conhecido como Vale da Lua, é uma paisagem deslumbrante localizada no sul da Jordânia, próxima à fronteira com a Arábia Saudita. Com sua beleza natural única e história fascinante, Wadi Rum é um dos destinos mais procurados pelos viajantes que visitam a Jordânia. A região é conhecida por suas formações rochosas impressionantes, que foram esculpidas ao longo de milhares de anos pela ação do vento e da água, criando uma paisagem desértica de tirar o fôlego. Além disso, Wadi Rum também tem um papel importante na história da Jordânia, sendo o lar ancestral dos beduínos que habitam a região há mais de 2.000 anos. Hoje em dia, muitos deles ainda vivem em acampamentos beduínos espalhados pela área, compartilhando sua cultura e hospitalidade com os visitantes. Para os viajantes que buscam uma experiência única e autêntica, Wadi Rum é um destino imperdível. Se você, recentemente, viu o novo filme de John Wick ou o filme Duna, de Denis Villeneuve, pode achar que o planeta fictício de Arrakis ou o deserto do Marrocos parecem um pouco familiar. Isso porque na verdade é uma das locações de filmagem mais popular da Jordânia. John Wick 4 e Duna são apenas alguns dos mais recentes filmes rodados no país, especificamente em Wadi Rum. Quantos filmes você acha que já foram filmados por lá?  Mas antes de entrarmos na lista de filmes, conheça um pouco mais sobre o Wadi Rum no site oficial. O que é Wadi Rum? Wadi Rum conhecido também como o Vale da Lua, é um vale escavado na rocha de arenito e granito no sul da Jordânia, perto da fronteira com a Arábia Saudita e cerca de 60 km a leste da cidade de Aqaba. Com uma área de 720 km² é o maior wadi (vale desértico) da Jordânia. Aliás, várias civilizações pré-históricas deixaram petróglifos, inscrições rupestres e ruínas por todo o vale. Hoje é uma atração turística, oferecendo passeios guiados, caminhadas e escaladas. A Área Protegida de Wadi Rum é um Patrimônio Mundial da UNESCO desde 2011. Além disso, o Wadi Rum é uma área protegida e uma reserva natural que fica localizada ao sul da Jordânia. Há quem diga que a região não tem a beleza de Petra, em Wadi Musa. No entanto, suas dramáticas formações rochosas de arenito e granito e suas amplas planícies arenosas tornaram-no um local de filmagem icônico. Se tornando assim um dos mais visitados da Jordânia. Como chegar em Wadi Rum? De Amã Duração: 5 horas por transfer privado; 6-8 horas de ônibus Leva cerca de quatro horas de carro para percorrer as 201 milhas (324 km) entre Amã e Wadi Rum. Ir de carro com um motorista particular é o modo de transporte mais rápido e preferido, e também é uma bela viagem pela famosa Desert Highway da Jordânia. Esta autoestrada é bem sinalizada e tem muitos lugares para parar para comer, abastecer seu carro ou comprar algumas lembranças. Mas se você optar por um ônibus, isso exigirá mais planejamento e tempo, pois não há rota direta de Amã. No entanto, os ônibus turísticos JETT operam a partir de várias estações da cidade e valem a pena aproveitar as comodidades confortáveis oferecidas a bordo. Eles vão levá-lo até a cidade de Aqaba ou Wadi Musa (Petra). De qualquer um desses locais, você terá que mudar para táxi ou micro-ônibus para completar sua jornada até Wadi Rum. De Petra Duração: 1,5 horas por transfer privado; 2,5 horas de ônibus Para viajar as 65 milhas (104 km) entre Petra e Wadi Rum, o transfer privado é a opção mais popular. A viagem para o sul até Wadi Rum é uma mistura de paisagens cênicas e muito vento pelas modernas Kings Highway e Desert Highway. Alugar um carro oferece flexibilidade, e dirigir no sul da Jordânia é bastante simples para os viajantes – a maioria dos sinais tem traduções para o inglês. Se você não estiver com um horário fixo, há muito para ver, por esses caminhos cênicos da Jordânia. Os micro-ônibus públicos são a opção menos conveniente – eles são frequentes, mas você terá que lidar com multidões, horários e esperas. De Aqaba Duração: 2 horas por transfer privado; 3 horas de ônibus Wadi Rum Village e o centro da cidade de Aqaba e estão a cerca de 45 milhas (70 km) de distância um do outro. A melhor maneira de viajar entre os dois destinos é de carro com motorista particular, e a viagem levará pouco mais de uma hora. A rota começa na Aqaba Highway e rapidamente se funde com a Desert Highway, que o levará até Wadi Rum. Se você estiver interessado em ir de táxi, encontrar um em Aqaba não deve ser um problema. Mas lembre-se que você precisará garantir um táxi para sua viagem de volta, seja organizando diretamente com um motorista ou com a assistência de seu acampamento ou grupo de turismo em Wadi Rum. Se você quiser confiar na opção mais barata de transporte público, existem ônibus diários que partem para Wadi Rum. Tenha em mente que esta é uma rota popular, portanto eles podem ficar lotados de turistas e moradores locais rapidamente. Qual a melhor época para visitar Wadi Rum? Depende de quanto calor e sol você gosta. Para a maioria das pessoas, a primavera e o outono são as melhores épocas para visitar Wadi Rum. Entre março e maio e entre setembro e novembro, você experimentará dias quentes, sem sol forte e com muito sol (12 horas por dia em média). Você certamente pode visitar Wadi Rum durante as outras estações, mas é potencialmente muito quente durante os dias de verão e quase congelante durante as noites de inverno. O clima no vale é agradável o ano todo: as temperaturas diurnas variam de uma média de 10°C (50°F) no inverno (novembro a fevereiro) a 35°C (95°F) no verão (junho a setembro). As baixas médias noturnas são aproximadamente 10 graus (Celsius) mais frias do que durante o dia. Onde se hospedar em Wadi Rum? Ao planejar sua viagem para Wadi Rum, você

John Wick 4 - Locações do Filme
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Perseguindo John Wick em suas locações ao redor do mundo

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John Wick é um turista constante. Fugindo daqueles que o desejam morto, o assassino perseguido (Keanu Reeves) já passou por vários lugares do mundo. Desde  a Nova York que nunca dorme até os kasbahs de Casablanca. Em John Wick 4 , ele se torna mais internacional do que nunca. Depois de encerrar alguns negócios inacabados em Marrocos (para o qual os desertos da Jordânia foram usados como locação), Wick segue para o Japão e a Alemanha antes de passear por Paris para o embate final. O filme é um empreendimento de escala épica, que leva a franquia a novas e emocionantes alturas. Para realizar tal feito não foi mais fácil do que a própria batalha de Wick pela sobrevivência. Para entender melhor o itinerário, reproduzimos uma entrevista com desenhista de produção Kevin Kavanaugh. “Cada um desses filmes é essencialmente uma grande perseguição”, diz Kavanaugh, “onde Wick luta para ir do Ponto A ao Ponto B e ao Ponto C”. Onde os filmes anteriores fizeram um tour pelos locais de uma ou duas cidades, cada um desses pontos desta vez representa uma cidade principal diferente – e vários locais dentro dela. Abaixo, Kavanaugh fala sobre a indústria hoteleira do submundo do crime, as boates de Berlim e em que cidade ele passou mais tempo durante a produção. Locações de John Wick em ordem cronológica John Wick 4 começa no deserto. Para aqueles que não estão familiarizados com os eventos do filme anterior, por onde começamos? Filmamos o deserto de Wadi Rum, na Jordânia, para representar o Marrocos. Fica perto de Aqaba, que fica na ponta do Mar Vermelho. O diretor Chad Stahlesk e eu fomos muito inspirados por Lawrence da Arábia, de David Lean , queríamos aquela paisagem realmente épica. Em John Wick 3 filmamos em locação no Marrocos. Então precisávamos continuar aquela paisagem, mas não queríamos voltar para o Marrocos. E sempre fui um grande fã do deserto de Wadi Rum. Eu acho que é épico. Assistir ao filme em uma grande tela de cinema ou em IMAX não substituirá ficar ali no meio do deserto pela vastidão, pela escala de tudo isso. Nós nos espalhamos por dois ou três dias para dirigir pelo deserto. Acontece no começo, aliás, mas filmamos bem no final da produção. Foi uma boa maneira de colocar um arco nele. Para opções de hospedagem em Wadi Rum, clique aqui. A cidade de Nova York tem algumas cenas aqui – onde você estava trabalhando? John Wick sempre será um filme de gângsteres de Nova York. Tinha que haver um pouco de Nova York, embora a maior parte do filme se passasse em outros lugares. Construímos um mausoléu na Ilha Roosevelt. A estação de metrô Osaka é na verdade a estação Journal Square PATH em Jersey City . Há o New York Continental, que fica em Lower Manhattan – o distrito financeiro. Chama-se Cocoa Building, é um triângulo como o Flatiron Building.  Para opções de hospedagem em Nova York, clique aqui. Falando em Osaka e no hotel Continental, podemos ver outro dos hotéis assassinos, este no Japão. O que foi necessário para construir um Continental em todo o mundo? Filmamos em Osaka apenas por alguns dias – alguns shorts de Keanu correndo pelas ruas. Mas o interior do hotel e o telhado eram todos de Berlim. Era um antigo salão de convenções, o Internationales Congress Centrum Berlin, construído nos anos 60 e fechado há 20 anos. É um edifício enorme bem no coração de Charlottenburg. Lá podíamos fazer o que quiséssemos, era uma tela aberta para nós. E o que você estava tentando fazer com aquela tela? O Continental New York é escuro e misterioso – qual foi a inspiração do design para a iteração de Osaka?  Cada hotel tem que ser um pouco diferente – já apresentamos os hotéis de Marrocos, Roma e Nova York até agora. Para a versão japonesa, queríamos definitivamente ter um visual contemporâneo em vez do tradicional – a arquitetura moderna do Japão é incrível. Aliás, o principal objetivo, que foi também o maior desafio que tivemos, foi criar um playground para a ação. Quanto mais caos pudermos criar com o local, melhor será. O centro de convenções, era um lugar maluco, só tinha sala após sala, corredores que davam para salas grandes que davam para salas menores. Não tínhamos orçamento para construir um hotel inteiro, mas podíamos escolher essas pequenas pepitas em todo o lugar. Logo após, reunindo todos eles com design de cenário, iluminação e móveis, conseguimos montar um hotel que você acreditaria estar em Osaka. E então o National Art Center, em Tóquio, representou o exterior do hotel. E o jardim do hotel, onde Donnie Yen e Hiroyuki Sanada travam esse incrível duelo? O jardim era um grande lote de terra em Berlim. Precisávamos de algo que parecesse como o jardim dos fundos do hotel. Trouxemos então 75.000 hastes de bambu e construímos o pavilhão e as cachoeiras, as lagoas. Esse foi certamente um dos maiores cenários com os quais tocamos naquele filme, era do tamanho de um campo de futebol. Para opções de hospedagem em Osaka, clique aqui. Quando o filme chega em Berlim, imagino que houve menos construção e mais uso das locações da cidade? Um local importante em Berlim que aparece no filme é a igreja onde John vai pedir ajuda à sua família cigana adotiva. Essa é uma combinação engraçada de lugares. Você tem a entrada, onde John entra e caminha até o altar – é uma igreja de verdade, a Pfarrei Bernhard-Lichtenberg em Mitte. E então, quando a família o leva para o tabernáculo dos fundos para interrogatório, fomos a um Hospital de Veteranos da Primeira Guerra Mundial abandonado chamado Beelitz Heilstätten. Encontrei um quarto legal ali que foi construído como um banho turco – não sei para que eles o usavam. Mas há belos arcos, este teto abobadado, e pensei: “Esta deveria ser a parte de trás da igreja”. Há a igreja e, inversamente, há a boate – onde foi isso e algum ponto de Berlim em particular serviu de inspiração? É um lugar chamado Kraftwerk em Berlim. Eu vou lá quando vou a Berlim – eles costumam ter exposições de arte. É uma antiga usina elétrica dos anos 60 e

Casa Gucci
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Conheça as locações do filme Casa Gucci pela Itália

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O filme de Ridley Scott sobre o casamento conturbado de um herdeiro da Gucci coloca as estrelas Lady Gaga assim como Adam Driver em roupas vintage e lugares fabulosos. Para fazer o filme Casa Gucci, o diretor Ridley Scott liderou o elenco e a equipe em uma invejável turnê pela lindas locações pela Itália . A produção então viajou para cidades elegantes, vilas históricas e Alpes cobertos de neve para contar a escandalosa história real do turbulento casamento do herdeiro da casa de moda Gucci, Maurizio Gucci (Adam Driver) e Patrizia Reggiani (Lady Gaga). No entanto, os fãs de filmes, glamour italiano, paisagens italianas e roupas de esqui dos anos 1980 provavelmente sentirão uma vontade enorme de visitar os belíssimos locais de filmagem que aparecem na tela. Segue então a lista com as locações mais famosas do filme: Gressoney-Saint-Jean, Itália O refúgio de inverno preferido da família Gucci costumava ser St. Moritz, na Suíça. Mas, o diretor Scott faz com que a cidade de Gressoney, no noroeste da Itália, na região do Vale de Aosta , se transforme nesse refúgio alpino de luxo.  No início de março de 2020, Lady Gaga agitou a internet com um post no Instagram mostrando ela e Driver no set e fantasiados para House of Gucci em Gressoney. Na foto, as estrelas estão na base do imponente Monte Rosa, considerado (até agora, pelo menos) uma das áreas de esqui mais tranquilas dos Alpes.  Para opções de hospedagem em Gressoney, clique aqui. Milão, Itália Milão é, certamente, uma das cidades mais importantes do mundo para a moda e teve um papel importante no casamento do casal. Foi nessa cidade onde eles se casaram e onde novamente, para não revelar nada, as coisas não acabaram bem. Aliás, os paparazzi viram membros do elenco filmando cenas em que você esperaria que uma história sobre Gucci se desenrolasse, incluindo o Quadrilatero della Moda (ou distrito da moda) e a icônica galeria comercial Galleria Vittorio Emanuele II .  A enorme catedral de Milão e outros marcos e praças também aparecem na tela. Para saber um pouco mais sobre essa linda cidade e encontrar ótima opções de hospedagem, leia sobre a viagem que fiz a Milão. Lago Como, Itália Várias das opulentas vilas ao redor do Lago Como, na região norte da Lombardia, servem de pano de fundo para a ação no filme. Uma propriedade que você pode ver no trailer é a Villa Balbiano, na margem oeste do lago. “Na verdade, não há conexão entre a villa e a família Gucci”, disse a proprietária Irina Dzhanashiya à Architectural Digest . “O diretor só queria usar a melhor villa no Lago de Como para seu filme”. As estrelas de Hollywood há muito se sentem atraídas por essas partes. George Clooney tem um lugar próximo a Laglio. O Villa Serbelloni foi outra parada para Scott e a produção do filme. Esse grande hotel já hospedou celebridades como Clark Gable bem como Al Pacino (que interpreta o tio de Maurizio, Aldo, em House of Gucci ). Para opções de hospedagem no Lago Como, clique aqui. Roma, Itália A Via Condotti, é a avenida de Roma que reúne as lojas mais chique do mundo, como por exemplo a boutique Gucci, bem como lojas da Prada, Louis Vuitton e outras marcas de luxo. Ela foi usada como um cenário para as sessões de fotos no local, enquanto a produção ficou baseada nos Cinecittà Studios no extremo sudeste de Roma . O maior estúdio de cinema da Europa, mais conhecido por sua associação com Federico Fellini assim como outros gigantes do cinema italiano do pós-guerra, ainda é usado por cineastas hoje. O público pode fazer uma visita guiada mostrando artefatos e vastos cenários ao ar livre, como uma recriação da Roma antiga e outra da Florença da era renascentista, que apareceram em vários filmes e programas de TV de época. Por fim, lembramos que o Cinecittà fica bem fora do centro da cidade. Booking.com Aliás, você sabia que o filme House of Gucci estreou nos cinemas no dia 24 de novembro, coincidindo com o 100º aniversário da famosa grife? Conte para a gente nos comentários. Resolva aqui a sua viagem

Sem Tempo para Morrer 007
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As belíssimas locações de 007 – No Time to Die

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O planeta está gradualmente se transformando em um lugar que apenas um vilão de Bond poderia amar. Mas há uma coisa em que ainda podemos confiar, poucos filmes servem uma mescla visual de locações de classe mundial como um filme de 007. Se você é fã do mais famoso e elegante agente secreto do mundo, temos a lista de locações de filmagem do último filme de James Bond, Sem Tempo para Morrer (2021),  para que você possa reconstituir os passos do agente secreto. A quinta e última participação de Daniel Craig como James Bond,  No Time to Die , teve seu lançamento atrasado do início de 2020 para 2021 enquanto o pior da pandemia se alastrava. Mas, como nosso apetite por viagens, Bond está de volta e mais vingativo do que nunca. O 25º filme da franquia certamente deixa nossos passaportes com sede de novos selos mais uma vez. Não vamos revelar nenhum detalhe do enredo nesta lista. Portanto não precisa de preocupar com spoilers, os fãs de Bond só serão mimados pela escolha de ótimas ideias de destinos de férias. Lago Langvann, Noruega O governo da Noruega  subsidiou  os custos de produção de US $ 5,4 milhões para que o filme Sem Tempo para morrer filmasse no país. A julgar pelas cenas inicias do filme, foi em Langvann, um lago perto da vila de Nittedal ao norte de Oslo, o cenário usado para a cena arrepiante sobre o fino gelo formado sob o lago no inverno.  Outra cena do filme mostra o confiável Aston Martin de Bond atravessando os 13 km da Atlantic Ocean Road (ou Atlanterhavsveien), que agilmente salta através das finas ilhas nórdicas através de uma série de pontes ondulantes e caminhos elevados que dão um frio no estômago. Se alguma estrada já pareceu projetada sob medida para uma boa cena de perseguição de Bond é, sem dúvida, esta. Para opções de hospedagem em Oslo, clique aqui. Gravina, Itália Como visto no trailer do filme, Bond salta da Ponte Acquedotto, uma ponte romana de dois níveis abaixo de Gravina, uma cidade da região de Puglia, no sul da Itália. Você não irá piscar, porque as cenas de ação e perseguição nessa que é uma das mais belas locações de 007 são carregadas de adrenalina.  Para opções de hospedagem em Gravina, clique aqui. Matera, Itália Há perseguição de veículos se transporta para o antigo assentamento de pedra branca de Matera, que é famoso por suas centenas de cavernas escavadas em suas rochas e lindas paisagens. Além disso, toda a cidade é um Patrimônio Mundial da UNESCO. O filme foi rodado por dois dias em algumas outras locações nas proximidades dessas cidades. Um desses cenários foi ao redor da  caverna Canale di Mezzanotte (“Canal da Meia-Noite”) perto de Sapri, na região de Basilicata , na costa sudoeste. Além disso, você também verá a formação rochosa natural Arco Magno (“Grande Arco”) de San Nicola Arcella , uma cidade na Calábria ao sul de Sapri e Maratea. As filmagens também aconteceram na vila portuária de Maratea , ao sul de Sapri. Para opções de hospedagem em Matera, clique aqui. Para opções em Sapri, clique neste link. Porto Antônio, Jamaica Bond tenta uma aposentadoria de curta duração nesta ilha caribenha. As filmagens aconteceram em Port Antonio, na costa nordeste da ilha; na foto está a praia Winnifred, um local popular logo a leste de lá. O criador de 007, Ian Fleming, tinha uma propriedade privada na vida real, GoldenEye, que ficava a cerca de 80 quilômetros a oeste daqui, mas agora é um resort de luxo. Para opções de hospedagem em Porto Antônio, clique aqui. Cairngorms, Escócia Em julho de 2019, a equipe de filmagem No Time to Die supostamente passou cerca de três semanas filmando nas Highlands perto de Newtonmore em Ardverikie Estate, bem como no Parque Nacional de Cairngorms  e na vila de Aviemore. Durante o filme, durante uma fuga de Bond, uma cena mostra um veículo capotando enquanto corre ao longo da costa de um lago em Cairngorms; alguns relatos indicam que esse é o lago de Loch Laggan. Curiosidade: nos filmes de 007 produzidos no Reino Unido, às vezes os produtores usam o terreno escocês como locação para outros países. Por exemplo, em From Russia with Love , de 1963, Loch Craignish em Argyll substituiu  a Turquia, poupando a produção da dificuldade de viagens de longa distância. Para opções de hospedagem em Newtonmore, clique aqui. Para opções em Aviemore, clique neste link. Kalsoy, ilhas Faroe Mais ao norte da Escócia, Bond se encontra nas Ilhas Faroe , uma parte autônoma da Dinamarca. Famosa por uma paisagem imponente, ideal para a grandeza de uma tela grande, a ilha de Kalsoy  é chamada de “a flauta” pelos habitantes locais, devido ao seu formato longo e estreito e muitos túneis.  Não que haja muitos residentes disponíveis para chamá-lo assim, há apenas quatro aldeias com uma população combinada inferior a 150 habitantes. Relatórios dizem que uma equipe técnica No Time to Die passou muito tempo capturando imagens em movimento da ilha. O farol de Kallur (foto acima) é uma das poucas estruturas feitas pelo homem em Kalsoy e, sem dúvida umas das locações de 007 mais inóspitas no mundo.  Ponte Hammersmith, Londres A cidade de Londres, é sem duvida, uma das locações mais usadas em todos os filmes de 007, sede do MI6 dos estúdios Pinewood. Aliás, o estúdio que fica a cerca de 30 km a oeste de Londres, é onde as cenas internas dos filmes de James Bond geralmente são filmadas. O Pinewood Studios é uma das instalações cinematográficas mais importantes do mundo (casa da saga Star Wars , muitos filmes da Marvel e muito mais), mas, infelizmente, como o MI6, não está aberto a turistas. A cena onde 007 e o novo M, agora retratado por Ralph Fiennes, foi filmada em frente à ponte Hammersmith de 1887, que é tão antiga que não aguenta mais tráfego pesado (fechou para veículos em abril de 2019). Além disso, Bond também tende a se movimentar pelo bairro de Whitehall , em Londres, onde ficam as instituições governamentais. Se você consegue enxergar a hora na torre do relógio do Big Ben, você certamente está na região certa. Booking.com A sede do MI6 fica um pouco mais acima do rio Tamisa, ao pé da ponte Vauxhall. Mas este prédio não está aberto ao público, já que ele é realmente a sede do Serviço Secreto de Inteligência, ou SIS. Não, ele não foi realmente explodido

Harry Potter Experiencia Floresta Proibida
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Faça um tour pela Floresta Proibida de Harry Potter

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Os fãs de Harry Potter poderão fazer um passeio a pé pela Floresta Proibida em uma experiência incrível ao vivo ainda este ano. A Harry Potter: Forbidden Forest Experience é, sem dúvida, uma atração obrigatória para todos os fãs da saga. A Warner Bros em parceria com a Thinkwell criaram essa atração oficial que dará vida ao Mundo Mágico em várias cidades ao redor do mundo, com a recriação da Floresta Proibida dentro de florestas e locais selecionados. Sem dúvida esse passeio noturno mágica é obrigatório para os fãs de Harry Potter. Participantes de todas as idades viajarão por um caminho iluminado pela Floresta Proibida enquanto encontram momentos clássicos da franquia, bem como animais fantásticas como hipogrifos, centauros, unicórnios e nifflers. Além disso, você poderá até lançar um feitiço de patrono. A Floresta Proibida é um dos pontos mais importantes na mitologia Potter , como lar de maldições misteriosas, criaturas estranhas como a aranha gigante de Hagrid, Aragogue, e o local de um confronto icônico entre Harry e Voldemort. Booking.com Sobre a experiência A partir do momento em que você sai do carro, a magia de Harry Potter: Uma Experiência da Floresta Proibida pode ser sentida. Você pode ouvir a música icônica de Harry Potter e ver as luzes cintilantes a uma milha de distância, guiando-o para essa nova trilha de caminhada que leva aproximadamente 60 a 90 minutos para ser concluída. Existem muitas criaturas mágicas dos filmes de Harry Potter e Animais Fantásticos escondidas na floresta que ganham vida com efeitos especiais, luzes e sons. Sua jornada para a Floresta Proibida começa com um guia dando uma breve palestra sobre segurança antes de usar o icônico deluminador de Dumbledore para iluminar o início da trilha e colocá-lo em seu caminho. Além dos efeitos sonoros e músicas dos filmes você encontrará várias cenas icônicas de Harry Potter ao longo da trilha. Pode ser um pouco assustador em alguns lugares devido aos sons de criaturas escuras sendo ouvidos à distância, então fique de olho nas crianças mais novas. Há muitas oportunidades para fotos interativas, incluindo ganhar a confiança de Bicuço assim como posar com varinhas que parecem estar duelando. Claro, nenhuma trilha da Floresta Proibida estaria completa sem o covil de Aragogue. Fique cara a cara com a amiga aranha gigante de Hagrid e há algumas pequenas surpresas em sua toca também. Mas se você não gosta de aranhas, não se preocupe, você pode caminhar ao redor do covil de Aragogue. Outras atrações e alimentação Além da trilha em si, há barracas temáticas de comida e bebida no início, meio e final da caminhada, além de banheiros e bancos de piquenique. Logo após o final da trilha, você entra em uma pequena aldeia onde fica a maioria das barracas de comida e bebida. Aliás, isso inclui uma barraca que vende a icônica cerveja amanteigada. A bebida tem um sabor delicioso de caramelo doce e você pode comprar uma garrafa com um copo de cerveja amanteigada de lembrança. O final de Harry Potter: Uma Experiência da Floresta Proibida é espetacular e certamente vai te impressionar e talvez até um pouco emocionado. Sem dúvida, a trilha é obrigatória para os fãs de Harry Potter sejam eles crianças ou adultos. É uma viagem maravilhosa pelo caminho da memória para reviver a magia dos filmes e ver momentos icônicos trazidos à vida. Dicas e recomendações Resolva aqui a sua viagem

Senhor dos Anéis, Nova Zelândia
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Descubra onde ficam as épicas locações de Senhor dos Anéis

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Lá se vão mais de 80 anos desde a publicação de O Hobbit. O romance épico de JRR Tolkien sempre me deixa empolgado pelas suas colossais montanhas da Terra Média, florestas míticas e rios indomáveis. Aqui, destacaremos as paisagens mais lindas e épicas que marcaram as sagas de filmes O Hobbit e O Senhor dos Anéis, baseadas no livro, e colocamos definitivamente a Nova Zelândia na lista de destinos mais nerds do planeta. Nerd como sou e tendo visto todos os filmes, e sendo fã de Tolkien, era inevitável que a Nova Zelândia chegasse à minha lista de lugares que certamente irei visitar. Aliás, o site newzealand.com tem uma página exclusiva com muitos detalhes sobra a maioria das locações abaixo e sugestões de roteiros e passeios para conhecê-los Onde foi filmado o Senhor dos Anéis e o Hobbit? A trilogia O Senhor dos Anéis e posteriormente a do Hobbit foram filmadas em toda a Nova Zelândia. Usaram mais de 150 locações ao redor do país ​​para cenas importantes, incluindo Mordor, Hobbiton, Rivendell e muito mais. Outras cenas foram montadas digitalmente, no WETA Workshop em Wellington, bem como nos estúdios de som em Wellington e Queenstown. Além disso, a nova série de TV do Senhor dos Anéis anunciada pela Amazon também teve parte dela filmada na Nova Zelândia, com a produção e as filmagens iniciadas em 2019/20. A seguir, por fim, irei compartilhar alguns dos meus locais de filmagem favoritos do Senhor dos Anéis e do Hobbit que nenhum fã deve perder quando for visitar a Nova Zelândia. Aliás, esses são as melhores locações para você visitar porque são os mais facilmente reconhecíveis e acessíveis de todos os locais usados como cenários para os filmes na Nova Zelândia que você pode conhecer. Florestas de Hobbiton, Jardins de Isengard e Rivendell – Wellington Toda a preparação do filme e o roteiro tiveram inicio em Wellington, a capital da Nova Zelândia. A cidade fica perto do extremo sul do Estreito de Cook, na ilha Norte. É uma cidade compacta, com um calçadão à beira-mar, praias, porto e casas de madeira coloridas nas colinas próximas. Wellington abriga Weta Workshop, Weta Digital e o império do cinema Miramar, que foi fundamental para a produção da trilogia de O Hobbit. Embora essas instalações sejam inacessível aos visitantes, os fãs de O Senhor dos Anéis podem aproveitar a Weta Cave e vários outros locais de filmagem também ficam a pouca distância da cidade. Obviamente, muitos desses locais exigem um pouco de imaginação para tomarem a forma com a qual aparecem nos filmes, mas independente disso, as belezas naturais das locações são de tirar o fôlego. O local de filmagem mais acessível em Wellington é Mount Victoria, que está a uma curta distância a pé do centro da cidade. Suas áreas florestais foram usadas para retratar Hobbiton Woods, onde os hobbits se esconderam dos Nazg Nazl , os cavaleiros negros de Sauron. Outras localizações de Wellington incluem o Rio Hutt, entre Moonshine e Totara Park, que representou o papel do Rio Anduin, o Harcourt Park, então transformado nos Jardins de Isengard e por fim o Kaitoke Regional Park. Rivendall – Parque Regional Kaitore, Wellington O Kaitoke Regional Park de Wellington se tornou Rivendell, lar dos elfos onde então Frodo se recuperou de uma facada. A localização exata, uma área de grama cercada por floresta nativa, está sinalizada a partir do estacionamento do parque. De Wellington, você pode seguir a costa oeste até Queen Elizabeth Park, perto de Paraparaumu, usado como locação para a filmagem de Nazgul assim como a cena dos olifantes na Batalha dos Campos de Pelennor. Mais adiante na costa se encontra a Waitarere Forest (Osgiliath Wood), onde Frodo, Sam e Gollum caminharam após deixar Faramir. Booking.com O Caminho dos Mortos – Os Pináculos de Putangirua, Wairarapa Não muito longe de Wellington, na parte inferior da ilha norte, estão os Pináculos de Putangirua. Um pequeno parque nacional formado por uma estranha série de pináculos de rocha, formados pela erosão da água ao longo de inúmeros anos. Esses pináculos foram o cenário utilizado para o caminho dos mortos (Dimholt Road) , no qual Aragorn, Gimli e Legolas passaram para assim despertar o exército dos mortos no filme O Retorno do Rei. Embora essa tenha sido apenas uma pequena parte do filme, recomendo uma visita a esses pináculos puramente pela atmosfera. Perfeitos para visitar na chuva, são fáceis de imaginar como sendo assombrados por espíritos de tempo perdido. Os pilares misteriosos de Putangirua são tudo o que resta da cordilheira de Aorangi após sete milhões de anos de erosão. Três trilhas de caminhada levam a esses pináculos de aparência assustadora, e além do mas, há também um acampamento nas proximidades. A terra de Mordor – Parque Nacional Tongariro, Manawatu-Wanganui Se você puder visitar apenas uma locação do filme Senhor dos Anéis na Nova Zelândia, então o Parque Nacional de Tongariro deve ser o local. Este foi o cenário principal para a terra de Mordor e abriga sem dúvida um cenário épico. O destaque da área deve ser o Monte Ngauruhoe, usado como locação nas filmagens para apresentar a Montanha da Perdição (Mount Doom). O lugar onde o anel foi forjado e depois (alerta de spoiler!), finalmente destruído pelos hobbits.  É difícil não ficar impressionado com este pico de montanha de 2000 anos, que é essencialmente um gigantesco monte de cinzas. Você pode escalar a Montanha da Perdição ( Ngauruhoe), a partir do estacionamento, é uma caminhada que pode levar cerca de cinco a seis horas. Lembre-se, porém, de que essa não é uma tarefa simples, todo o cume é basicamente composto de cinzas suaves, por isso é algo parecido com escalar uma duna de areia. A vista do topo, porém, rivalizam com as mais belas paisagens da Nova Zelândia. Emyn Muil – Monte Ruapehu Assim como monte, há uma variedade de outros locais na área. O mais notável deles é a área de Emyn Muil, filmada nas encostas do Monte Ruapehu, o pico mais alto da ilha norte. O primeiro, e mais fácil de chegar, é a cena da batalha original da primeira aliança, onde Isildur cortou o

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Conheça as locações do filme O Esquadrão Suicida

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O novo filme O Esquadrão Suicida (2021) não é um Esquadrão Suicida 2 , porque não é uma sequência direta do filme de 2016. O diretor James Gunn queria fazer algo novo, mas sem contradizer o filme anterior ou os acontecimentos de Aves de Rapina (Birds of Prey 2020). Ele conseguiu realizar essa façanha e ainda assim compartilhar o mesmo universo e até mesmo alguns dos atores apresentados nessas histórias. A maior parte do filme se passa na fictícia nação sul-americana de Corto Maltese . No entanto, O Esquadrão Suicida usou como locação principalmente a cidade do Panamá e os Estúdios Trilith em Atlanta. James Gunn destacou cidades como Havana, Cuba bem como Colón, no Panamá como os locais da vida real que inspiraram o visual geral de Corto Maltese. Assim sendo, ela serviu como um ótimo pano de fundo para as sequências de ação do filme. O diretor também optou por usar efeitos práticos em vez do uso de CGI para capturar as qualidades realistas do filme. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por James Gunn (@jamesgunn) O diretor teve a chance de criar o filme, sem que os estúdios interferissem em sua nova visão da equipe de super vilões. Margot Robbie lidera o retorno do elenco como Harley Quinn juntamente com Joel Kinnaman como o coronel Rick Flag assim como Viola Davis como Amanda Waller. Além do mas, Idris Elba interpreta o mercenário Bloodsport, John Cena interpreta Peacemaker e Daniela Melchior é Ratcatcher 2. O elenco de apoio ainda inclui Nathan Fillion, Michael Rooker, Taika Waititi bem como a brasileira Alice Brage e Sylvester Stallone como a voz do Rei Tubarão, . Segue então o nosso guia para os locais de filmagem do filme O Esquadrão Suicida e seus locais de filmagem que você pode visitar em sua próxima viagem. A Ilha de Corto Maltese Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por James Gunn (@jamesgunn) Amanda Waller reuniu a Força-Tarefa X na prisão Belle Reve, na Louisiana. De lá, as equipes embarcaram em sua missão em Corto Maltese. Para a eletrizante sequência de ação inicial do filme, os produtores não conseguiram encontrar a praia perfeita. A solução? Criar tudo em um estúdio! No Estúdio Trilith, em Atlanta, nasceu um cenário colossal de 3.700 metros quadrados, reproduzindo com perfeição uma selva tropical e uma praia paradisíaca. A construção desse cenário épico levou 17 semanas para ser finalizada, tornando-se um dos maiores já construídos para um filme da Warner Bros. Mas a grandiosidade não parou por aí. A prisão de Belle Reve, a parte inferior e a entrada do laboratório de Jotunheim também ganharam vida em um enorme set de filmagem, do tamanho de três campos de futebol! A parte superior do portão do laboratório, por sua vez, foi meticulosamente estendida por meio de efeitos visuais, finalizando a criação desse mundo imersivo e caótico. Imagem Instagram – Localização: Estúidio Trilith O Centro de Corto Maltese Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por James Gunn (@jamesgunn) Mas, felizmente, muitas cenas nas ruas de Valle del Mar (a capital de Corto Maltese) utilizaram como locações para o filme a cidade do Panamá . A Casa do Palácio do Governo Corto Maltes utilizou como locação o Museo Del Palacio Municipal, localizado na Praça da Catedral no Centro Histórico da cidade. No entanto, os magníficos quartos da casa do presidente Silvio Luna foram todos construídos em estúdio. De acordo com os noticiários locais, o elenco e a equipe filmaram no Panamá por um mês. Imagem Instagram – Localização: Museu do Palácio Municipal Booking.com Além disso, as ruas depredadas ao redor do bar La Gatita Amable e as sequências finais com Starro, usaram como cenário a cidade de Colón, que fica ao norte do país perto da entrada do Canal do Panamá no seu lado Atlântico. De acordo com a imprensa local, O Esquadrão Suicida usou como locação para as cenas finais dos filme a área que fica entre ruas 5 e 10 da Avenida Amador Guerrero em Colón. O ‘Panadería La Sabrosa’, um dos edifícios (digitalmente) demolidos no filme, é na verdade uma padaria chamada Panadería Colón. Localização: Avenida Amador Guerrero – Panadería Colón La Gatita Amable Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por James Gunn (@jamesgunn) Gaius Grieves, O Pensador, é o assustador geneticista encarregado do Projeto Starfish que gosta de passar o tempo no bar La Gatita Amable. A produção então usou como locação para a cena do interior do bar o Clermont Lounge em Atlanta, um verdadeiro clube de entretenimento adulto inaugurado em 1965, localizado no bairro de Virginia Highland. Aliás, o Clermont Lounge é inteiramente administrado por mulheres, sendo considerado até hoje, o clube de strip mais antigo da cidade. Imagem Instagram – Localização: Clermont Lounge Porto Rico e Portugal Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Agenda Cultural do Porto (@agenda_cultural_porto) Porto Rico , assim como Portugal também aparecem como locações de filmagem nos créditos do filme. Aliás, sabemos que a produção gravou tomadas na cidade do Porto em Portugal para as cenas com o pai de Cleo (interpretada por Taika Waititi). A torre do sino é a famosa torre da Igreja dos Clérigos na cidade de Porto. Imagem Instagram – Localização: Torre dos Clérigos Booking.com Fonte: Atlas of Wonders Resolva aqui a sua viagem

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Tudo sobre a maior loja de Harry Potter em Nova York

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Harry Potter New York é a primeira loja oficial de Harry Potter no coração da cidade de Nova York, ao lado do icônico edifício Flatiron na 935 Broadway. Agora inaugurado, essa loja gigantesca abriga a maior coleção de produtos de Harry Potter e Animais Fantásticos do mundo. A loja principal oferece linhas exclusivas, colecionáveis, oportunidades mágicas para fotos e muito mais! A nova loja de artigos da saga de Harry Potter em Nova York inaugurou em 3 de junho de 2021. A loja principal é , sem dúvida, a maior loja do mundo com a temática do bruxinho, oferecendo três andares e mais de 1.950 metros quadrados de mercadorias de Harry Potter e Animais Fantásticos. Sobre a Loja Por ser a maior loja sobre Harry Potter ​​do mundo, seus criadores não pouparam despesas e se empenharam em em seu projeto ambicioso. Em toda a loja, existem 15 áreas temáticas diferentes. Em primeiro lugar, os visitantes passarão por uma estátua enorme de Fawkes, a Fênix de Dumbledore, criada por uma equipe de construtores especializados. Sem falar do majestoso grifo que guarda a escadaria que leva a o escritório de Dumbledore, que também estará na loja em seu grande átrio principal.  Além do mas, dentro da loja, você terá uma série oportunidades para tirar fotos emblemáticas. Por exemplo, os visitantes podem entrar em uma cabine telefônica em Londres e fingir que estão aparatando no Ministério da Magia ou então “encolher” dentro das botas de Hagrid. Além disso tudo, os visitantes também poderão até escolher uma varinha em uma mesa de varinhas interativa e testá-la.  Entre os itens vendidos na loja você irá encontrar por exemplo roupas, mochilas e bichos de pelúcia. Assim como colecionáveis, cosméticos, utilidades do lar, jóias e souvenirs em geral. Galerias e Artes Gráficas MinaLima (Miraphora e Eduardo Lima), a dupla de designers gráficos de todos os filmes de Harry Potter e Animais Fantásticos, também tem uma galeria e loja exibindo sua arte gráfica. Com o tema Harry Potter, os fãs poderão ver as cópias das capas do Profeta Diário, do Pasquim assim como da carta de aceitação de Harry em Hogwarts. “O nível de detalhe artístico e qualidade do design inspirado nos filmes significa que Harry Potter New York trará uma experiência de compra certamente nova para a cidade”, disse Sarah Roots, vice-presidente executiva da Warner Bros. Worldwide Tours and Retail. “Com mais de 1.000 adereços do Mundo Mágico em exibição (incluindo alguns itens autênticos que aparecem nos filmes). Os temas incríveis, juntamente com experiências como oportunidades de fotos assim como a fantástica variedade de produtos, haverá algo especial para cada fã.” Booking.com Varinhas e Brinquedos Claro, os fãs podem entrar na Loja de Varinhas para ver mais de 50 varinhas inspiradas em personagens, locais e adereços do Mundo Mágico. Incluindo aliás, a varinha Pomo de Ouro, exclusiva da loja de Harry Potter em Nova York. Além do mas, brinquedos e bichos de pelúcia também podem ser encontrados sob a árvore de ameixa dirigíveis. Além disso tudo, uma “Área de Personalização” dará aos fãs a oportunidade de personalizar seus produtos. Como por exemplo, a possibilidade de entalhar uma dedicatória em sua varinha, aparecer em um jornal ou bordar seu nome em uma túnica da casa de sua preferência. Aliás, se você não puder ir a Nova York tão cedo, você pode olhar os produtos da loja em seu site oficial agora mesmo. Jogos em Realidade Virtual Os fãs podem jogar dois emocionantes e envolventes jogos de realidade virtual multiplayer. “Chaos at Hogwarts” nos coloca dentro do castelo, onde criaturas mágicas e segredos estão prontos para serem encontrados. E “Wizards Take Flight” permite que os visitantes voem em vassouras enquanto lutam contra os Comensais da Morte pelos céus de Londres e ao redor do castelo de Hogwarts. Mais detalhes sobre como jogá-los serão revelados em um futuro próximo. Mais tecnologia também será usada em toda a loja. Usando o aplicativo Harry Potter Fan Club, os visitantes encontrarão uma série de chaves encantadas que desbloqueiam fatos, imagens assim como vídeos exclusivos dos bastidores dos filmes. Dentro da loja também poderão ser encontradas telas com os personagens e que irão piscar para os transeuntes. Guloseimas e Cerveja Amantegada As incríveis delícias mágicas de Harry Potter também estarão disponíveis para compra em uma área temática da Honeydukes, a loja de doces de Hogsmeade. Incluindo os famosos sapos de chocolate e os feijões de todos os sabores. Além disso, os fãs de Harry Potter também poderão beber uma caneca de Cerveja Amanteigada na loja. O bar, que está localizado no andar inferior da loja, servirá três tipos de cerveja amanteigada. Você pode escolher entre cerveja amanteigada regular em forma de chope ou em forma de sorvete e em uma versão engarrafada vegana que você pode levar para viagem. Além disso, a cerveja amanteigada será servida em uma linda caneca que você pode levar para casa. O rótulo colecionável da caneca e da garrada também foi desenhado pela MinaLima. Parte de toda a empolgação em torno da Butterbeer é o próprio bar. Ao entrar, você verá uma cascata gigante de quase 1.000 garrafas de cerveja amanteigada que se erguem do chão e parecem flutuar sobre o bar. Além do mas, existem canos de cobre gigantes que decoram o teto para fazer parecer que a cerveja está fluindo por eles. Já as mesas dentro do bar estão cobertas com jornais de Harry Potter.  Se você não quiser ou não puder entrar na loja por causa das filas um dia, haverá uma vitrine externa para retirada na qual você poderá pedir sua cerveja amanteigada. Três placas “flutuantes” mostram o menu, que não apenas inclui canecas por US $ 10 assim copos de sorvete por US $ 8. Mas também algumas guloseimas como biscoitos com os mais variados formatos, de chapéus de seleção a varinhas bem como cupcakes de sapo.  Localização e Hospedagem A nova loja fica na 935 Broadway no Flatiron District, na esquina da E 22nd Street com a Broadway. E logo abaixo no mapa você pode então encontrar os melhores hotéis em Nova York. Booking.com Por fim, descubra mais sobre locações de Harry Potter em nossos posts

Cartaz do Filme Rogue One de Star Wars
Europa, Locações de Filmes, Viagens Geek

Locações incríveis de Rogue One que você pode visitar

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O primeiro spinoff da saga Star Wars, Rogue One – Uma história Star Wars (2016), veio para responder de que forma os rebeldes conseguiram os planos da Estrela da Morte e o segredo de como destrui-la. O filme se passa pouco tempo antes do acontecimentos de Uma Nova Esperança (1977) e tem cenários deslumbrantes. Da Islândia às Maldivas, Rogue One percorreu o mundo para encontrar locações de filmagem para apresentar alguns novos planetas ao universo de Star Wars. Aliás, um deles é muito mais acessível que os outros. De fato, 40 milhões de pessoas passam por suas portas a cada ano. Mas você terá que ler o resto desse post para descobrir qual é essa locação. Que a força esteja com você! Myrdalssandur, Islândia Um flashback em Rogue One nos apresenta a outro novo planeta no universo Star Wars, Eadu, o possível planeta natal da heroína Jyn Erso (interpretado por Felicity Jones). As filmagens aconteceram na praia de Myrdalssandur, na costa sul da Islândia. A praia fica a apenas 20 minutos de carro da cidade pesqueira de Vík í Mýrdal. Esta área é mais conhecida por suas praias de areia preta, mares íngremes e clima oceânico subpolar, então é fácil ver por que foi usada como cenário para outro planeta. Aqueça-se com uma estadia no Black Beach Suites , que fica a apenas uma curta caminhada da praia e oferece vistas de outro mundo do mar, falésias e montanhas do mar Reynisdrangar. Para realmente sentir que está em uma galáxia diferente, você pode até ter a sorte de ver a aurora boreal, e não há muito mais galáctico do que isso! A Islândia também foi o cenário em Star Wars: The Force Awakens para algumas das cenas de neve da Base Starkiller. Para opções de hospedagem em Vik, clique aqui. Krafla, Islândia Krafla é um sistema vulcânico com um diâmetro de aproximadamente 20 quilômetros situado na região de Mývatn, norte da Islândia. Seu pico mais elevado alcança até 818 m. A cratera vulcânica de Krafla bem como as formações rochosas do lago Mývatn, nas proximidades, são destaque neste spinoff de Star Wars. Aliás, a região também faz parte da paisagem de Eadu e aparece na cena da fuga da pequena Jyn Erso. As formações rochosas podem parecer familiar aos fãs da série Game of Thrones da HBO pois também já apareceram no seriado. Para opções de hospedagem em Mývatn, clique aqui. Atol de Laamu, Maldivas O Atol de Laamu compõe 82 das 1.192 ilhas Maldivas. O Gan atol, que é uma das maiores ilhas das Maldivas, e serviu então de cenário para outro novo planeta apresentado no filme, Scarif. É nele onde acontece a trágica batalha final do filme na busca dos arquivos da Estrela da Morte bem como o segredo de como destrui-la. Muitas das cenas de batalha foram filmadas no local, embora as explosões provavelmente tenham sido feitas a quilômetros de distância no Elstree Studios em Hertfordshire, Inglaterra. Além disso, quando a equipe de o Rogue One não estava filmando em Gan, a equipe estava filmando na desabitada Berasdhoo Island, que é uma das maiores do atol. Para opções de hospedagem em Laamu, clique aqui. Estação de Canary Wharf, Londres Longe das praias das Maldivas, a estação de metrô Canary Wharf, em Londres, foi usada então como cenário para a base militar imperial no planeta Scarif. As escadas rolantes e as portas de segurança da estação projetada pela arquiteta Norman Foster são particularmente visíveis no filme. Mas há muito mais para explorar em Londres do que apenas este local. E logo após um dia explorando o universo expandido de Star Wars, fique no The Collective. O espaço está a poucos passos da estação Canary Wharf, em uma excelente localização e uma piscina na cobertura com uma bela vista. Booking.com Wadi Rum, Jordânia Rogue One apresenta aos fãs alguns novos planetas no universo de Star Wars, incluindo Jedha. De acordo com StarWars.com , Jedha é o lar de uma das primeiras civilizações a explorar a natureza da Força. Por ser um planeta rico em cristais de kyber, a fonte dos sabres de luz dos jedis, ele é assim uma espécie de planeta de peregrinação para os fiéis da Força. Embora durante o filme ele esteja ocupado pelo Império Galáctico, ainda é o lar de muitos espiões e seguidores da Força. As cenas de Jedha em Rogue One foram filmadas na Jordânia, no deserto de Wadi Rum. Você pode reconhecer Wadi Rum de outros filmes da saga de Star Wars bem como o principal local de filmagem para o filme Perdido em Marte (2015). Então por que não abraçar sua Força interior com uma estadia no Salman Zwaidh Camp. Localizado na área protegida de Wadi Rum, este autêntico acampamento beduíno é cercado pelo deerto bem como de montanhas rochosas de cor laranja. Que você sem dúvida reconhecerá instantaneamente nas cenas do filme. Para opções de hospedagem em Wadi Rum, clique aqui. Resolva aqui a sua viagem

Scenes in the Square - Indiana Jones
Locações de Filmes, Viagens Geek

Estátuas celebram o cinema na Leicester Square

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A Leicester Square ganhou vida com uma coleção de estátuas chamada “Scenes in the Square“, que celebra um século de cinema. Honrando assim o amor da Grã-Bretanha pelo cinema. Essa trilha de estátuas foi inaugurada em fevereiro de 2020. Nem é preciso dizer que Leicester Square é, sem dúvida, o cenário perfeito para tal exibição. Isto porque ela é o lar do cinema de Londres desde que o primeiro cinema foi inaugurado em 1930. Sobre a Atração Projetada para atrair visitantes de todas as idades, o “Scenes in the Square” traz os momentos favoritos do cinema do país, remontando à década de 1920. A visita é totalmente gratuita , e acompanha um novo e brilhante tour guiado de áudio para ajudar os turistas a aproveitar ainda mais a exposição. Narrado pelo geek do cinema Alex Zane, o tour audiovisual permite personalizar sua visita ao “Scenes in the Square”. Aliás, o tour é repleto de clipes de filmes, curiosidades e entrevistas. Como por exemplo, figuras como Hugh Bonneville (Paddington) e Patricia Ward Kelly, a esposa e biógrafa do lendário Gene Kelly. Além disso, o passeio é gratuito, totalmente autoguiado e foi projetado com o distanciamento social em mente. Você simplesmente segue ativando o passeio na plataforma de podcast de sua escolha. E, em seguida, ouve as oito cenas icônicas dos filmes retratados pelas estátuas. Saiba mais sobre o tour aqui. Cada uma das estátuas foi então escolhida para representar uma era diferente do cinema. Representando os primeiros anos está a lendária dupla de comédia Laurel e Hardy, que estrelou em mais de 100 filmes juntos. O filme Liberdade de 1929 é a inspiração por trás da estátua que você pode ver oscilando em um telhado. Já o Pernalonga se esconde em um canteiro de flores próximo, comemorando seu octogésimo aniversário com a sua 1ª aparição no filme A Wild Hare de 1940. Enquanto a alegre figura de Gene Kelly é encontrada agarrada a um poste. Recriando a cena icônica de um dos maiores musicais o tempo todo, Cantando na chuva . Conheça as Outras Estátuas Em outro lugar da praça. você poderá sentar-se em um banco ao lado do Sr. Bean ou do urso amante de geléia favorito de todos, Paddington. Olhe para o céu para ver o Batman vigiando a cidade de um telhado. Veja também a Mulher Maravilha explodindo em uma parede com seu laço da verdade ou faça uma selfie ao lado de Mary Poppins. Muitas das estátuas ficam iluminadas à noite, e aliás, há mapas interativos, sons e visuais para acompanhar as figuras. Leia também:  Tudo sobre minha viagem pelo Reino Unido  Essa coleção de estátuas é um projeto de longo prazo para celebrar filmes inesquecíveis e, se tudo correr bem, eles esperam receber mais personagens nos próximos anos.  Booking.com Aliás, uma estátua de Daniel Radcliffe como Harry Potter em voo juntou-se as outras famosas estátuas da Leicester Square de Londres. A figura de bronze retrata o momento em que o mago fictício voou pela primeira vez em sua vassoura Nimbus 2000 sobre o campo de quadribol de Hogwarts no primeiro filme da saga, Harry Potter e a Pedra Filosofal. O aventureiro favorito de todos, Indiana Jones, é a mais nova estátua a se juntar à ‘Scenes in the Square’. A nova estátua, oficialmente revelada na estreia no Reino Unido de Indiana Jones e The Dial of Destine agora reside no terraço norte da Leicester Square. Como fazer o tour Para acompanhar o passeio pelas Cenas, você pode ouvir uma playlist no Spotify com músicas dos filmes retratados na praça, incluindo Supercalifragilisticexpialidocious (Mary Poppins) e Singing in the Rain ou fazer um passeio guiado com informações sobre as cenas e os personagens também disponível no Spotify. Sobre a Leiscester Square É na Leicester Square que acontecem as pré-estreias mais badaladas da Inglaterra. É lá, por exemplo, que quase todos os filmes da série Harry Potter tiveram a pré-estreia, com direito a tapete vermelho em que os artistas desfilam antes de entrar no cinema – normalmente o Odeon Leicester Square. Então a dica é essa: se ver celebridades for sua praia, vá a Leicester Square quando houver lançamento de grandes filmes. Aliás, na praça e nos seus arredores, há diversas lojinhas (TKTS) vendendo ingressos para espetáculos do West End, especialmente os musicais, que fazem muito sucesso com os turistas. Além disso, se você estiver em Londres durante o Natal, a Leicester Square é um dos lugares bacanas para aproveitar essa época, uma vez que abriga uma feira de Natal muito popular, conhecida como Christmas in Leicester Square. Hospedagem   Resolva aqui a sua viagem

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